- Eredet
- jellemzők
- A Spatialisták és a Spatializmus
- Művek és képviselők
- Fontana fő művei
- A telpizmus fő képviselői
- Spatialista megnyilvánulások
- Irodalom
A spatializmus egy Olaszországban született képi mozgalom, amelyet az argentin-olasz művész, Lucio Fontana támogatta a huszadik század ötvenes éveiben. Ez a művészi trend az informalizmus keretein belül épül fel, sőt az anyagi művészet egyik változatának is tekinthető.
Fontana olyan műanyag műalkotást alkotott, amelyet Concetto Spaziale (Spatial Concept) néven kereszteltek meg. 1946-ban Buenos Airesben közzétette a híres Manifesto bianco-t (Fehér manifeszt), és egy évvel később Olaszországban alapította a Spazialismo (Spatialism) csoportot.
Lucio Fontana munkájával.
A képi mozgalom elméleti javaslatát a művész a Spatializmus Manifesto-ban gyűjtötte össze, amelyet 1947-ben is közzétettek. Nem sokkal később további öt művészeti manifestust tettek közzé.
A spatializmust Fontana teoretikusította az 1943 és 1947 között elkészített hét manifest segítségével, amelyekben kidolgozta a futurizmus néhány helyét, és megpróbálta újra létrehozni a festészet és a szobrászat nyelvét, hogy azokat tudományos-műszaki fejlődéshez igazítsa. Célja, hogy térbeli hatásokat hozzon létre "a vászon anyagi folytonossága révén".
Eredet
A spatializmus hivatalos születése 1947-ben, Milánóban, az olaszországi, a Fehér Nyilatkozat kihirdetését követően történik. Ezt a mozgalom elméleti támogatására szolgáló munkát Lucio Fontana kiadta Buenos Aires-ben 1946-ban.
Ez a háború utáni korai években alakult ki, egybeesik egy új mozgalom születésével: Absztrakt expresszionizmus New Yorkban.
A térbelizmus abban különbözik az absztrakt expresszionizmustól, hogy megpróbálja leválasztani magát a festőállványtól és a festménytől, hogy időt és mozgást rögzítsen.
Fontana úgy véli, hogy ez a két elem (idő és mozgás) valójában a munka fő alapelvei. A művész távozik a realizmustól, mert már nem talál helyet benne az ötleteinek kifejezésére; Ezért készítette el az első térbeli manifesztumát, amelyben részlegesen szintetizálja a művészet alkotását.
A művész "az új korszak számára" olyan művészeti alkotásokat akart létrehozni, amelyek egy olyan jövőbeli dimenzióval rendelkeznek, amelyben meg tudná mutatni a "világ valódi térét". A szpatializmus a Dada mozgalom ötletét ötvözi a tachismo és a konkrét művészettel, kiemelve a „vászon fizikai folytonosságát”.
Ez a mozgalom megvizsgálta az ember és az őt körülvevő tér közötti viszonyt, hogy támogassa ötleteit. Ezért mondta Fontana: "A művészetnek csak egy térbeli fogalma van."
A Fontana művészeti mozgalma fontos örökséget hagyott az egyetemes művészet számára annak érdekében, hogy túllépjen a vászonon, és gazdagítsa a fogalmi és a környezeti művészetet.
Akkoriban a kultúra, a művészet, az irodalom és a divat az öntőformák felkutatására törekedett.
jellemzők
- Pusztító technikákat alkalmaz, például vágásokat, perforációkat, szúrásokat, a vászon vagy a zsákvászon szakítását. A Fontana az egyik legradikálisabb térségi képviselő olyan művek létrehozásakor, amelyekben a plasztikus kifejezést az ilyen típusú „pusztító” technika alkotta. A darabokat maga a szövet készítette, amelyet sima színűre festett.
- A kromatikus megközelítés nagyon változatos és változatos. Használjon monokróm háttereket, mint ahogy a Fontana; lágy, élénk árnyalatok (rózsaszín, zöld, okker és pasztell blues), mint a Fautrier; sőt olyan drámai színárnyalatok, mint Burri és Millares.
- A spatialista munkát az anyag és a nem anyag kontrasztjai szervezik. Ebben hiányzik a forma és a perspektíva.
- A szpatializmus lehetővé teszi a művész számára, hogy teljes szabadsággal fejezze ki magát a "vászon fizikai folytonossága" és a "formák fokozatos egyszerűsítése" révén. Ez közelebb hozza a térbeliséget más mozgalmakhoz, például a minimalizmushoz és a fogalmi művészethez.
- Ő törődik a műszaki és fizikai területtel. Nagyon kifejező hatása van az anyagfestésnek, a színek romlásával, amelyek keverednek a mindennapi felhasználású különféle anyagokkal: többek között fűrészpor, homok, vakolat, szén, üveg. Emellett idegen anyagokat is beilleszt a keretbe, például ruházatot, fémhulladékot, fadarabokat, kövek és mások.
A Spatialisták és a Spatializmus
A térbelészek műanyag művészek voltak, akik festményeiket és kompozícióikat szögek és más tárgyak segítségével készítették. Az állványokat (vászonokat, amelyekre festett) nem úgy készítették el, ahogyan a többi művész készítette, és ők sem festették őket.
Ehelyett elkészítették és kifejezték ötleteiket a szövetre. Ily módon megmutatták a nézőnek a háromdimenziós dimenzió létezését a képi mezőben is. Kiemelték az üres hely értékét is, amelyet üres mezőnek tekintnek.
A spatializmust Jean Dubuffet francia művész befolyásolja, aki az 1950-es években munkáiban anyagot is kísérletezett, és pontosan az informalizmus egyik képviselője volt.
Ez a fajta művészet kapcsolódott az Art brut-hoz, egyfajta nem tudományos, inkább utcai művészethez, amelyet a marginalizált emberek alkottak. „Nem kulturális” alkotásokat készítettek saját eszközökkel és készségeikkel.
Az absztrakció és a realizmus túllépésével a térség arra ösztönözte a művészt, hogy új kommunikációs technikákat és eszközöket fejlesszen ki. Ezt a korszerű technológiával (neon, televízió, rádió) sikerült elérni. Ezenkívül más formák és színek készültek a terekben.
Művek és képviselők
A térinformatika szükségszerűen megy végbe a különböző interdiszciplináris utak keresése után. Egyesíti a tudományt, a művészetet és a tervezést, és arra törekszik, hogy a teret művészi akció helyévé alakítsa.
Ezenkívül kifejező modalitást hoz létre fizikai szempontból; így a tér a kommunikáció és az összekapcsolódás új eszközévé válik.
A telpizmus megteremtése előtt Lucio Fontana már hosszú ideje szobrász és festő volt. Szorosan kapcsolódott az absztrakt expresszionista mozgalomhoz; Ezért keresett egy másik módját arra, hogy kifejezze magát a térbeli mozgás révén.
Fontana 1899-ben született Rosario-ban, Santa Fe-ben (Argentína). Olaszországban képzett, ahol élete nagy részét élte. Fő művészeti alkotásai a borotvával szakadt vagy áttört monokróm vászonok: ezek a jól ismert tagli nella tela (szövetdarabok). A művész azt akarta mondani, hogy ezekben a vászonokban mélység van.
Fontana fő művei
Területi koncepció. Lucio Fontana.
Területi koncepció. Lucio Fontana.
Területi koncepció, szobor. Lucio Fontana.
Területi koncepció, szobor. Lucio Fontana.
- Donna con fiore, 1948.
- Űrtartalom, 1949.
- Concetto spaziale, 1955.
- Fehér, a kereszt állomásai, VII. Állomás: Jézus másodszor esik, 1955-ben.
- A Szűz Mária Mennybemenetele oltárkép, 1955.
- Területi koncepció, elvárások, 1959.
- Concetto spaziale. Attese, 1959.
- Várható térbeli koncepció, Lucio Fontana, 1960.
- Concetto spaziale, Attese, 1961.
- I kvantum, 1960.
A telpizmus fő képviselői
- Beniamino Joppolo.
- Giorgio Kaisserlian.
- Antonino Tullier.
- Milena Milani.
- Guido Antoni.
- Alberto Viani.
- André Breton.
- Jean Dubuffet.
- Mario Deluigi.
- Tancredi (Tancredi Parmeggiani).
- Cesare Oeverelli.
- Giuseppe Tarantino.
Nincs cím. Beniamino Joppolo.
Űr ember kapcsolata. Guido Antoni.
Női forma. Alberto Viani.
Spatialista megnyilvánulások
A téristák inkább művészeti mozgalmuk ötleteit fejezték ki különféle manifesztumokon és más kiadványokon keresztül:
- Fehér manifeszt, írta Lucio Fontana, Buenos Aires, 1946.
- A telpizmus első manifesztuma, Beniamino Joppolo írta 1947-ben.
- A spatializmus második manifesztuma, Antonino Tullier írta 1948-ban.
- Javaslat a spaziale mozgalom szabályozására.
- Manifesto tecnico dello spazialismo, Lucio Fontana, 1951.
Irodalom
- Lucio Fontana spazializmusa: Taglia sulla tela. Beolvasva 2018. április 10-én a buongiornolatina.it webhelyről
- A spazializmus és a Fontana. Konzultáltak a stilearte.it-vel
- Lucio Fontana. Konzultált a speronewestwater.com webhelyről
- Spazialism. Konzultált a settemuse.it oldalról
- Mi a telpizmus? Konzultált a kunzt.gallery-től
- Spatializmus (1947-1968). A site.google.com webhelyről konzultált