- Melyek a játék különböző részei?
- Az írásban
- 1- párbeszédek
- 2- Jegyzetek
- 3- A szkript felépítése
- 4- karakterek
- 5- Nem
- A színpadon
- 1- szcenográfia
- 2- Jelmezek
- 3- Világítási technológia
- Irodalom
A színdarab részei meg vannak osztva az írott játék és a színpad között. Összesen 10 alapvető elem van. A játék irodalmi formátum, amely karakterein, párbeszédjein és kommentárjain keresztül nyomtatott kiadványban mutatja be a történetet.
Ezeket a kiadványokat alapozták meg a színpadon, ahol a rendezõ és számos színész felelõs a színpadi nyilvánosság számára. A legismertebb darabok közé tartozik a Romeo és Júlia, a Hamlet, az élet egy álom, a Dollhouse vagy az Oidipusz király.
A színház eredete az ókori Görögországban nyúlik vissza, és a történelem első színházi előadása Kr. E. 534-ben történt, amikor egy fesztivál idején Thespis nevű bárd szavalt a különféle karaktereket jellemző költészetre. Színműve lement a történelembe, mivel őt tekintik a színház első színészének és egyik atyjának.
Azóta a színház nem hagyta abba a fejlõdést és vált a kifinomult színpadi színjátszássá, amelyet most ismerünk. Annak ellenére, hogy a művészeti irányzathoz hozzájárultak a különböző újítások, a színház olyan elemek sorozatát tartja fenn, amelyek összeállítják és egyedivé teszik.
Melyek a játék különböző részei?
Annak ellenére, hogy a történelem során a színház stílusai és reprezentációi nagyon változatosak, van néhány jellegzetes elem.
Arisztotelész filozófus a színház alkotó 6 tulajdonságról írt: forgatókönyv, karakterek, ötlet, szótár, zene és show.
Régóta a 6 elemet a színház magjának tekintették, ám a folyamatos innovációk ma új kategóriákat hoznak létre, amelyek együttesen létrehozzák ezt a művészeti látványt.
Az írásban
Ezek a részek, amelyek a darab szerkezetét adják, a drámaírónak - a színházi mű szerzőjének - felelnek, és a mű irodalmi lényegét alkotják.
1- párbeszédek
Valószínűleg ez egy mű alapvető része, mivel arról szól, amit a szereplők mondanak. Vagy történik cserék 2 vagy több karakter között (amelyet kollokviumnak is neveznek), vagy elbeszélés is lehet, amelyet csak a nyilvánosság hallhat.
Ugyanígy vannak monológok, amikor egy karakterről beszélünk, amely a nyilvánossággal vagy egy másik beszélgetőpartnerrel szól, de mindig válasz nélkül; vagy monológok, amelyek a párbeszéd azon részét képezik, amikor a karakter "magával beszél".
2- Jegyzetek
A kommentárok a színház egyedülálló elemei közé tartoznak. Ezek a jellemzők azokról a leírásokról szólnak, amelyeket a dramaturg a játék ábrázolásának megkönnyítése érdekében nyújt.
A dimenziókban leírhatja, hogy fizikailag milyen a karakter (ruháit, arculatait, testét vagy szokásait), vagy hogy mondja ki a párbeszédet (ha kiáltja, suttogja, ha szomorúnak vagy dühösnek mondja); a táj és az összes vizuális elem leírására is szolgálnak.
3- A szkript felépítése
A színházi forgatókönyvben megjelennek az összes utasítás, amelyet a színészeknek be kell tartaniuk. Forrás: pixabay.com.
A történet elbeszélésének módja során a színdarab forgatókönyvének meg kell felelnie bizonyos irodalmi jellemzőknek, azaz a három részre osztásnak.
Az elején a karaktereket létrehozzák, motívumaikat és problémáikat megnevezik; a kibontakozás során a történet fellépése addig terjed, amíg a csúcspontja fel nem szabadul; végül, a következtetés a megoldásokra és a konfliktusok végére vonatkozik.
A színházi alkotásokat, más irodalmi formátumoktól eltérően, aktusok, jelenetek és festmények választják el egymástól; a 3 törvény a kezdete, kidolgozása és következtetése.
A jelenetváltás akkor történik, amikor a színészek belépnek vagy elhagyják a színpadot, és minden képkocka a táj változásait képviseli.
4- karakterek
Az ókori Görögország munkái először egy főszereplőre összpontosítottak - úgynevezett főszereplőre -, és a történet cselekedetei révén alakult ki.
Vannak más típusú karakterek is, például az antagonista - az ellenfél -, aki általában a főszereplővel ellentétes módon viselkedik.
A művészeti komédia archetipikus karakterei
Az leadott karakterek azok a másodlagos karakterek, amelyek általában archetípusok, mint például dühös, vicces vagy aggódók. A narrátorot szintén karakternek tekintik, bár általában nem látható a közönség előtt.
5- Nem
Mint más művészeti szempontból is, a művet általában műfaj szerint osztják fel. A legfontosabb a tragédia, a komédia, a dallam és a tragikomedia.
A tragédiát súlyos tárgynak tekintik, ahol a főszereplő különféle hátrányokat vált ki cselekedettel; a komédia könnyű és pozitív történet, túlzásokkal és következetlenségekkel teli.
A dallam a főszereplőt és a többi szereplőt nehézségekbe ütközik lehetőségeik alól, és a tragikomédia, amint a neve is sugallja, a tragédia és a komédia keveréke, amely asszimilálja a mindennapi élet helyzeteit.
A színpadon
Ezek a maga részéről a színész felelős a színészért, aki a színjáték rendezéséért felel. Időnként maga a színészíró dönt azért, hogy a színpad előadásában vezesse a vezetést.
1- szcenográfia
A színházi alkotás színpadra állításához a scenográfia alapvető fontosságú, mivel az egy adott helyet vagy helyzetet emuláló teret díszítő vizuális elemekről szól.
Ez egy olyan művészet, amelynek tárgya tárgyak készítése, dekorálása és elrendezése, hogy a közönség teljesen belemerüljön a műbe.
2- Jelmezek
A mű alkotása kritikus része, különösen, ha időszakos mű - egy másik korszakból.
Középpontjában az egyes szereplők számára megfelelő ruházat tervezése és létrehozása áll, mivel a ruha sokszor fontos jellemzője az egyes szereplőknek.
Szereplők egy színdarabból
3- Világítási technológia
Az Arisztotelész által leírt elemek között szerepel a látvány, vagyis a mű produkciója. Régóta nagy mennyiségű gyertyát használták a színház megvilágításához, tehát a mesterséges fény használata viszonylag új.
A világítási technológia az a technika, amely létrehozza és manipulálja a művilágítást a műsor számára, különös tekintettel bizonyos tárgyakra vagy karakterekre.
4- Zene és hang
Arisztotelész idején minden színdarab zenével zenélt, és a színészek néha énekelték a vonalukat.
Manapság a zenét néha a háttérben játsszák, de a hang használata általában csak hanghatások - például mennydörgés vagy eső - előállítására korlátozódik.
5- Dance
Végül, a tánc, amelyet a koreográfiai mozgalom képvisel, jelen van néhány, különösen a klasszikus műben.
Ez az elem együtt jár a mű felélénkítésére kiválasztott zenével, bár vannak esetek, amikor a történelem nem követeli meg ezt az erőforrást.
A következő videóban élvezheti a játékot:
Irodalom
- Adair-Lynch, T. (sf) A színház alapelemei. Színháztörténet. Helyreállítva a homepage.smc.edu oldalról
- Bermúdez, E. (sf) A színdarab felépítése és jellemzői. Washington Intézet. Helyreállítva az institutowashington.com webhelyről
- Közszolgálati műsorszolgáltatás (sf) A színház eredete. Közszolgálati műsorszolgáltatás. Visszaállítva a pbs.org oldalról
- Trumbull, E. (2008) Arisztotelész tragédia hat része. Észak-Virginia Közösségi Főiskola. Helyreállítva a novaonline.nvcc.edu webhelyről
- Utah Állami Egyetem (2005) Huh? Színház? Az alapok !. Nyílt tanfolyam. Helyreállítva az ocw.usu.edu webhelyről.