AVANTGÁRD IRODALOM: EREDETE, JELLEMZŐI ÉS SZERZŐI - IRODALOM - 2026

Az avantgárd irodalom a 20. század elején, 1906 és 1940 között elkészített irodalmi művek gyűjteményének kapta a nevét. Ezek a kiadványok jelképesek esztétikai trendekkel, a hagyományos rendszerek rímjeivel és a strofikus struktúrákkal szemben.

Az avantgárd irodalmat az "avantgárd" néven ismert művészeti mozgalmak sorozata befolyásolta. Ezek a kifejezési áramlások az önmegfigyelés és az előre meghatározott konvenciók és parancsok törésének közös céljait célozták meg.

Carjat Arthur Rimbaud, az avantgárd apja

A történelem tanulmányozásakor gyakori, hogy a nagy társadalmi felfordulás pillanataiban megjelennek olyan kifejezési tendenciák, amelyek megengedték az embernek, hogy feszültségeket engedjen el, és megmutatja elégedetlenségét. Az avantgárd irodalom, a megrázott világ lázasok lánya, nem menekül ki ebből az emberi valóságból.

Az avantgárd irodalom eredete

Az avantgárd kifejezés a galismus, azaz: egy francia eredetű szó. Két szót tartalmaz: avant ("előtt") és garde ("őr", "védelme"). Az avantgárd szó az első világháború kialakulásakor, 1914 és 1917 között alakult ki.

A 20. század elejét erőszak jellemezte. Amikor úgy tűnt, hogy az európai társadalmak nyugodtan állnak, és előre látják a növekedést és a haladást, Francisco Fernando főherceg az osztrák herceget meggyilkolták, és halála a zászló, amely utat enged a háborús katasztrófának. A csillag alatt avantgárd születik.

Ezzel a szokatlan forgatókönyvvel az ember az 1900-as években lép fel. A művészetek egyre inkább a kollektív valóság elől való menekülési eszközek, és a felmerülő ötleteket a francia "avantgárd" szó alatt védik. "Menj előre, hogy megvédd a lelket" - hallható minden született versben, minden összetörő struktúrában.

Az avantgárd irodalom nem volt jellemző a helyre, hanem globális tény, globális érzés. Mindenki ismerete a térről felszabadította a szerzők kreatív-reaktív őrületét. A művek az ötletek és a kultúrák felrobbanását jelölik, a lény egészét, mint gondolkodás nemzetét mutatja be.

jellemzők

Mindent megkérdőjeleznek

Az avantgárd írók egyértelműen küzdő ötlettel, az eltörlésről mutatják be munkájukat. A múltbeli szabályok tagadása dacosan felvetett zászló.

Az itt előállított irodalom az egyén és a tudattalan szükségletére reagál a paradigmák megválaszolására, nem pedig arra, hogy gondolkozzon arra, hogy a korábbi struktúrák hogyan hatnak rá, hanem arra, hogy hogyan akarja.

Az új volt a fontos dolog

A múltbeli emberi munka ellen irányuló erőfeszítés olyan volt, hogy az avantgárd előtt történt esemény következménytelennek tekinthető. Az utóbbi időben milyen örömmel fogadtak el, hogy az újdonság és a meglepetés mélyén fogadtak.

A metafora, mint a teremtés kapuja

A metafora volt az ideális eszköz az innovatív dolgok elmondására. A cél az olvasók elmerülése a szürreális világokban, amelyek kétségbe vonták és sok esetben megkérdőjelezték a magát a létezést, amint azt mi ismerjük.

Megszakítja az okot és a logikát

Az avantgárd helyet teremt a nem szokatlan költői eszközök számára, például a mondatok használatához, például a csúcspont nélkül.

Azok, akik ezt a stratégiát megvalósították, úgy használták, hogy az olvasó elgondolkodjon és részévé váljon a leveleknek, feltételezve a versek és más irodalmi megnyilvánulások esetleges végződéseit.

Gyakori volt a tradicionális lineáris képletek kihagyása, még az irodalmi tényekben az írásjelek használatának eltörlése sokféle műben, különösen a költészetben.

Spontaneitás

Megvédte az érzelmek azonnali kidolgozását, anélkül, hogy annyira mélyen beszélt volna, annyira sűrű volt a gondolkodás, de megdöbbentő merészséggel.

Ez a sajátos vonás teszi befogadóvá, törve az uralkodó polgári befolyással, amely természetesen az avantgárdák ellenálltak és határozottan elleneztek.

A dalszövegek mindenkihez tartoztak, nem pedig egy csoporthoz, és az, aki képes volt más alkotóelemek nélkül létrehozni, inkább a saját érzése alapján, az volt az, ami igazán megérte.

Jelentős Freud-befolyás

Sigmund Freud pszichoanalitikus elméleteinek egyértelmű emelkedése volt az avantgárd alkotásban. A tudatalatti elméletei megalapozták a szürrealizmus és az álomszerű kutatás alapjait az irodalmi megnyilvánulásban.

Dalí, aki a képi szürrealizmus egyik legfontosabb európai képviselője volt, és aki Lorcát a szürrealisztikus költészet írására motiválta, szorosan követte Freud munkáját, csakúgy, mint Bretón.

Fő élvonalok

Az avantgárd kialakulásának és befejezésének kezdetén alapuló különféle művészi megnyilvánulásokat avantgárdnak nevezik.

Az alábbiakban bemutatjuk a legfontosabb avantgárdákat, rövid leírást, fő képviselőiket és munkáikat követve:

Expresszionizmus

Az irodalmi expresszionizmus egy 1905-ben Németországban született, elsősorban képi jellegű mozgalom. Elkerüli a figurális képet, és arra törekszik, hogy kifejezze azt, amit az egyén szubjektív észlelése alapján érzékel.

Nagyon megérinti a leveleket, és ezekben fő képviselőként van az Osztrák-Magyar Kafka Franz, akinek munkája mérföldkőnek számított az irodalom történetében.

Szürrealizmus

Az irodalmi szürrealizmus mozgalom, nagyszerű képi konnotációkkal. 1924-ben született Franciaországban. Az eszméletlen a jelen főszereplője. Az álomdalok folyamatosan megjelennek. Még azt is mondják, hogy álmunkról álmodunk, és álmokról élünk.

A képek összetörnek az ismert szerkezetekkel, és az olvasót teljesen lenyűgözi minden irodalmi alkotás. A spanyol Federico García Lorca-t, Poeta en Nueva York munkájával nevezhetjük egyik legnagyobb képviselőjének.

dadaizmus

A dadaizmus 1916 körül egyidejűleg alakult ki az Egyesült Államokban és Svájcban. A következő években az egész Európában elterjedt. Különlegessége, hogy nem lázadó avantgárd mozgalom.

Ennek középpontjában az első világháború előtti művészi megnyilvánulásokat alkotó és fenntartó fogalmak megcáfolása áll.

A dada irodalom legjobb példáját Hugo Ball német költő dalszövegében ábrázoljuk. Munkája A német intelligencia kritikája tűnik ki tőle.

Kubizmus

Az irodalmi kubizmus Franciaországból származik, kb. 1905 körül. Ennek előfeltétele a lehetetlen fogalmak, valamint a tárgyak és formák bomlásának egyesítése.

Arra törekszik, hogy helyet adjon az örömnek és a fekete humornak az írásban, csökkentve az nosztalgia és a közös lírai motívumok súlyát.

Ennek az áramnak az egyik fő képviselője a levelekben az olasz Guillaume Apollinaire. Kalligrammjai kiemelkednek, érdekes költői megnyilvánulások, ahol a beszédeken kívül a betűk a témára utaló sziluettek képeznek. Művei között kiemelkedik a meggyilkolt költő.

Futurizmus

Az irodalmi futurisztika Olaszországban született, 1909 körül. Fő hajtóereje Filippo Tommaso Marinetti olasz költő. A futurizmus egyik fő inspirációja a "gép" és a "mozgalom". Távolítsa el a szokásos módszereket, találjon újból embereket, dolgokat, betűkkel.

A futurisztikus irodalom továbbfejleszti a "nem ember" dalt, háborút és csapásokat lát az ember földének megtisztításához.

Filippo munkái közül kiemelkedik a futurisztikus manifesztum, amely világosan megmutatja jelenlegi alapelveit.

Ultraism

Az ultraizmus Rubén Darío kezéből született a romantizmus ellen, az ultraizmus úgy tűnik, hogy közvetlenül ellenzi a modernizmust.

Ez az avantgárd spanyol eredetű, 1919 körül Spanyolországban született. Megjelenését közvetlenül három másik avantgárd befolyásolja: a kubizmus, a dadaizmus és a futurizmus.

A költészet túlzottan használja a metaforát, teljesen elveti a rímet, és olyan mindennapi témákkal foglalkozik, mint például a film és a technológia.

Kihúzói között kiemelkedik Humberto Rivas Panedas, és fontos munkáiban találunk testvéreket, költőket és ultraistákat: José és Humberto Rivas Panedas.

kreacionizmus

Az irodalmi kreacionizmus spanyol gyökerekkel rendelkező avantgárd. Ez a mozgalom Párizsban 1916 körül Vicente Huidobro kezében kezdődött, és rövid idő alatt kibővült, és beilleszkedett a többi avantgárdba, amelyek az európai kontinensen éltek.

Ez az avantgárd jelenség elkerüli a leírásokat és elkerüli az anekdotákat. Az író istenvé válik, összehasonlítja magát Istennel, és a költést a teremtés abszolút eszközének tekinti.

Vicente Huidobro legreprezentatívabb munkái közé tartozik a sarki versek és a víz tükre.

Általános következtetések

Az irodalmi avantgárd reprezentálta az ember számára a szükséges kataristát azokon a lenyűgöző pillanatokban, amikor az emberiség a 20. század elején él. Azért jött, hogy lerövidítse a távolságot, hogy összekapcsolja a fajt a művészet szálaival, amikor minden fáj.

Talán ha képviselőik nem kerültek volna annyira bele a fentiek ellenzékébe, és a saját alkotásukra összpontosítanának, örökségük szélesebb lenne.

Ha van valami, amit az avantgárd irodalom készített bennünket, akkor az az, hogy amikor semmi sem garantált, és a halál közel van, a művészet általában a következő, szükséges ajtó. Minden egy ciklust követ, minden történik, mi innovatív ma, holnap már múlt és megkérdőjelezve.

Röviden, a béke nem azonos a nyugalommal, az emberi nyelvben a béke nem más, mint a félelmetes csend, amely a háború és a háború között lakik bennünket. A félelem csinálta a dolgot, és a dalszövegek nem várták, hogy az ember hangja legyen, a várható szabályozó.

Irodalom

1. Irodalmi avantgárd. (S. f.). (n / a): avantgárd enciklopédia. Helyreállítva: encyclopediavanguardista.blogspot.com.
2. Lorena, M. (2013). Századi avantgárd irodalom. (n / a): Univerzális irodalom. Helyreállítva: ceblenguacastellana11.blogspot.com.
3. Az avantgárd tíz tulajdonsága. (S. f.). (n / a): Jellemzők. Felépült:
4. Mena, JR (S. f.). Az élenjárók következményei. (n / a): Islabahia. Helyreállítva: www.islabahia.com.
5. Az avantgárd irodalom társadalmi-történeti kerete. (S. f.). (n / a): PPS.K12. Helyreállítva: pps.k12.or.us.