MANUEL MACHADO: ÉLETRAJZ, IRODALMI STÍLUS, IDEOLÓGIA ÉS ALKOTÁSOK - IRODALOM - 2026

Manuel Machado Ruiz (1874-1947) spanyol költő és drámaíró volt, aki munkáját a modernizmus profiljában fejlesztette ki. Ő volt a másik költő, Antonio Machado testvére, és ahogy a vér egyesítette őket, úgy a barátság is. Sok anekdotát és a közös munkát végeztek.

Manuelre apja spanyol folklór kutatója és hallgatója munkája befolyásolta. Ezután képes volt összekeverni a hagyományok ízlését személyiségével és a modern és kozmopolita iránti rokonságával. Az író legfontosabb alkotása a Cante hondo és az El mal vers volt.

Manuel Machado. Forrás: Fot. Cartagena, a Wikimedia Commons segítségével Manuel Machado munkáját a flamenco terjesztése és ismerete jellemezte az andalúz örökség részeként. Ezen felül képes volt romanseket, kvartetteket, szonetteket és több mint kilenc szótagot írni, amelyeket maga is "soleariyas" -nak hívott.

Életrajz

Születés és család

Manuel Machado 1874. augusztus 29-én született Sevillában. Szülei Antonio Machado Álvarez, író és folkloristák voltak; és Ana Ruiz Hernández.

Négy testvér közül ő volt a legidősebb: Antonio, Rafael, Ana, José, Joaquín, Francisco és Cipriana. Antonio-val törhetetlen köteléket hozott létre.

Gyermekkor és tanulmányok

Manuel Machado életének első kilenc évét szülővárosában töltötte családja társaságában, aki minden szeretetét és figyelmét odaadta neki. Boldog gyermekkorát élvezte, és átitatta Sevilla nyugalmát és szépségét.

Nem sokkal később családja úgy döntött, hogy Madridba megy, hogy a gyerekek jobb oktatást kapjanak. Egyszer a spanyol fővárosban kezdte tanulmányait a híres Instituto de Libre Enseñanzán. Aztán középiskolában vett részt a San Isidro és a Cardenal Cisneros iskolákban.

Manuel Machado tizennyolc éves korában jelentkezett a Sevilla Egyetemen filozófiát és leveleket tanulmányozni; 1897. november 8-án végzett végzettséggel. Később találkozott testvérével, Antonio-val, és együtt kezdték el gyakorolni a madridi kávézókat és irodalmi összejöveteleket.

Épület a madridi Churruca utcán, ahol Manuel Machado élt. Forrás: Luis García Bohém életének szakaszában a fiatal Manuel kezdett mutatni költőképességéről. Abban az időben adta ki első verseit, és publikációkat tett a kialakulóban lévő nyomtatott sajtóban.

A fiatalság évei

Miután véget vet a spanyol fővárosban eltöltött gondtalan életének, a fiatal Manuel 1898-ban Párizsba ment. A francia városban fordítóként kezdett dolgozni az akkor híres Garnier kiadóban. Ekkor adta ki első Alma című könyvet.

Manuel Machado élete gazdag volt és tele volt a tanulással. A fény városában tartózkodva lehetősége volt találkozni és barátkozni akkoriban olyan fontos írókkal és irodalomkritikusokkal, mint Rubén Darío, Amado Nervo és Enrique Gómez Carrillo.

1903-ban a székely költő visszatért Spanyolországba, és attól a pillanattól kezdve irodalmi tevékenysége nem állt le. Együttműködött a Blanco y Negro magazinban és az ABC újságban. Ezekben az években a színész kezdte lépéseit a színházban.

Ugyanebben az évben Sevilla-ban bemutatója az Amor al volar színházi komédia, amelynek nem volt olyan jelentősége, mint amire számított. Két évvel később, 1905-ben megjelent a Caprichos; testvére, José Machado volt a felelős az ábraért.

Manuel érett élete

Manuel elismert színpadra lépett fel, mint elismert és szeretett író. Sok munkát fejlesztett ki, mielőtt elérte életét. Hasonlóképpen bemutatta képességét és hatékonyságát az irodalomhoz kapcsolódó adminisztratív pozíciók betöltésére.

Harminckilenc éves 1913-ban 19 Santiago de Compostela levéltári, könyvtárosok és régészek tanácsadó testületének tisztviselői posztot töltött be; akkor a madridi Nemzeti Könyvtár lett. Ezen felül a spanyol főváros önkormányzati könyvtárának és múzeumának igazgatója volt.

A költő újságíróként is szolgált. Az első világháború végén számos európai országba utazott, mint az El Liberal spanyol újság tudósítója. Később, 1921-ben kiadta az Ars moriendi című munkáját, egy versgyűjteményt, amelyet a tudósok a legjobb művének tekintenek.

Az 1920-as évek elején Manuel fontolóra vette a költészetből való vonulásra vonatkozó döntést; azt hitte, hogy van lejárati ideje. Antonio testvérével azonban továbbra is színházi írást írt. Az egyik legnagyobb érzékenységű mű 1929-től a La Lola se va a los puerto volt.

Utóbbi évek

Amikor a spanyol polgárháború 1936-ban kitört, a költő Burgosban volt, több mint harminc éves felesége, Eulalia Cáceres társaságában, akivel az egyetemi években találkozott. Az ország helyzete távol tartotta őt családjától.

A költőt ugyanazon év december 29-én két napig börtönbe tették, miután a francia sajtónak nyilatkozatot adott a háborúról. Két évvel később kinevezték a Spanyol Királyi Akadémia tagjává.

Idős korától kezdve a Los versos del comediante és a La corona de sonetos alkotásai, utóbbi José Antonio Primo de Rivera tiszteletére, a homonim diktátor fia tiszteletére.

1939-ben megtudta testvére, Antonio és anyja haláláról. Collioure feleségével távozott, majd visszatért Burgosba.

Manuel Machado napjainak végéig írt. 1947. január 19-én halt meg a madridi városban. Temetésén számos értelmiség és politikus vett részt.

Testét a La Almudena temetőben temették el. Halála után a felesége a rászoruló gyermekek gondozására szentelte magát.

Irodalmi stílus

Ana Ruiz és Antonio Machado Álvarez, Manuel Machado szülei. Forrás: Ismeretlen ismeretlen szerző, a Wikimedia Commons segítségével Manuel Machado irodalmi stílusát a pontos és tömör nyelv használata jellemezte. A testvére Antonioéhoz hasonló volt abban, hogy nem használt képzeletbeli retorikát. Ezen túlmenően a költő rövid mondatokat használt, hogy verseinek nagyobb természetességet és kifejezőképességet adjon.

Költészetet írva elegendőnek érezte magát, hogy munkáját szabaddá tegye. Nem engedte, hogy a metrika vezesse, hanem inkább úgy írta, ahogy szerette és érezte. Befolyásolták a francia Paul Marie Verlaine és a nicaraguai Rubén Darío.

Írásmódjával összefüggésben sok esetben apja nyomában követte az andalúz folklór terjesztését, sőt nagy képessége volt a flamenco és a népzenei hondo számára. A Seguidillák, a versek és a talp volt a fő szerkezetek, amelyeket használtak.

Manuel Machado kreatív, szellemes és könnyű volt költészetében. A prózaműve szempontjából ez elég egyértelmű volt; Napja sok írójával ellentétben alig használt mellékneveket. A színházban egybeesett testvérével a komédia és tragédia ötleteiben.

Ideológia

Politikai szempontból Manuel Machado ideológiája eredetileg a demokrácia és a polgári szabadságjogok védelmére irányult. Békés gondolatok és megoldások embere volt, aki hisz egy Spanyolországban, amely a munka és az innováció gyümölcse.

Amikor azonban a polgárháború 1936-ban kitört, a spanyol falangizmus támogatója volt, amelyet Primo de Rivera diktátor fia alapított. Ez a mozgalom az olasz fasizmus másolata volt, amely abszolutizmus és totalitarizmus javaslatait jelentette.

Manuel döntése, hogy csatlakozik ehhez a mozgalomhoz, sokan meglepte: először azért, mert soha nem volt tagja semmilyen politikai pártnak; másodszor azért, mert ez nem volt összhangban a demokratikus érzelmekkel. Tehát közeli barátai úgy gondolták, hogy inkább a túlélés, mint az együttérzés.

Teljes munkák

Manuel Machado munkája a költészet, a színház, a regények, a fordítások és az esszék keretében fejlődött; mindazonáltal leginkább a versei és a játékai elismerik őt. A költészet esetében tevékenységét Tristes y alegres (1894) és Etcétera (1895) kezdte.

Munkája legfontosabb periódusa 1900 és 1909 között volt. Ez volt a legtermékenyebb periódusa, és emellett az az idő is, amikor legfontosabb művei megjelentek. Ilyen a helyzet Alma (1902) esetére, amely andalúz tükrözi - a versekhez hasonlóan - a szerelemről és a halálról való gondolkodásában.

Prózaműveivel kapcsolatban 1913-ban kezdte az El amor y la muerte-nél, amely novellák sorozatával foglalkozott. Machado megmutatta, hogy Rubén Darío mennyire befolyásolta őt, tekintettel a történetek írására.

Manuel Machado legfontosabb alkotásait az irodalmi műfajokban, amelyeket kifejlesztett, az alábbiakban említjük:

Költészet

- Szomorú és boldog (1894).

- Etcétera (1895, író és újságíró, Enrique Paradas közreműködésével).

- Alma (1902).

- Caprichos (1905-1908).

- A dalok (1905).

- Nemzeti ünnep (1906).

- A rossz vers (1909).

- Apollo (1911).

- Trófeák (1911).

- Cante hondo (1912).

- Dalok és szentelések (1915).

- Sevilla és más versek (1918).

- Ars moriendi (1921).

- Phoenix (1936).

- Aranyóra (1938).

- Költői opera omnia lyrica (1940).

- A kadenciák kadenciái (1943).

- Menetrend, vallási versek (1947).

Teszt

Machado esszéiből három a legnagyobb volt:

- Az irodalmi háború (1898 és 1914 között írták).

- A színház éve (1918).

- Naptárom napról napra (1918, 1918 spanyol életének emlékeztetőjének is nevezték).

Színházi játszik

A spanyol költő és a drámaíró darabjai testvére, Antonio Machado közös munkájának eredményei. A következők kiemelkedtek:

- Szerencsétlenségek vagy Julianillo Valcárcel (1926).

- Juan de Mañara (1927).

- Az oleandrok (1928).

- La Lola kikötőkbe megy (1929, az egyik legfontosabb és a legújabb verzió).

- Fernanda unokatestvér (1931).

- Benamejí hercegnő (1932).

- A háborúban (1928) meghalt ember.

Regény

A regény Manuel ízlése szerint is megtörtént, annak ellenére, hogy az irodalmi műfaj keretein belül nem volt olyan termékeny és kiemelkedő. A szerző legismertebb címeit azonban megemlíthetjük:

- Szerelem menet közben (1904).

- Szerelem és halál (1913).

Fordítás

Manuel több európai író spanyol fordítását készítette. A következők közül néhány a legfontosabb:

- Gallant pártok, Paul Verlaine francia (1911).

- Etika: a holland Baruch Spinoza (1913).

- Komplett művek, René Descartes (1920).

- Hernani, Víctor Hugo francia (1928).

A legreprezentatívabb művek rövid leírása

lélek

Ez a munka kilenc részre oszlik. Az első három a szimbolizmussal kapcsolatos, míg a következőket a romantika után született és parnasszianizmusként ismert francia mozgalom befolyásolta.

Az «Alma» borítója, Manuel Machado, a Los Cantares Múzeum. Forrás: Juan Gris Alma Manuelben néhány andalúziai dalot és verset adott ki, ugyanakkor érzelmeivel és gondolataival kapcsolatos a halálról, a magányról és a szerelemről. A tartalom és az írásmódja ellentét sorozatot tükrözött.

A versek a költő belsőségével kapcsolatosak, leírta azt a magányt és feledékenységet, amelyet élete bizonyos pillanataiban érezte. Ezzel a munkával Kasztília témájával is foglalkozott, amely megnyitotta az utat más írók számára is.

"Adelfos" vers

"Az akaratom egy holdfényes éjszaka meghalt

amelyben nagyon szép volt nem gondolkodni vagy akarni…

Az én idealem az, hogy illúzió nélkül lefekszem…

Időről időre egy csók és egy nő neve.

A lelkemben, a délutáni nővéremnek nincs kontúrja…

És az egyetlen szenvedélyem szimbolikus rózsa

Ez egy virág, amely ismeretlen területeken született

és nincs alakja, aromája és színe ”.

szeszélye

Ezt a munkát két részre osztották, amelyek mindegyikében jelentős eltérések vannak. Az elsőben életerővel és örömmel teli költészet látható, amelyben a formát könnyűség jellemzi, ugyanakkor a Manuel Machado törekedett tökéletességét is. A másodikban a költő visszatért a melankólia felé.

"Abel" vers

- A mező és a szürkület. Máglya, akinek a füst lassan emelkedik az ég felé.

A sápadt gömbön

nincs egyetlen felhő sem.

A füst az ég felé emelkedik

csendes, a tábortűzből…

És jön le, mint egy szuverén párbaj

az éj a réten…

Kain! Mit tettél a testvéreddel?

A rossz vers

Manuel egyik leginnovatívabb művének tekintik, figyelembe véve azt a helyzetet, amelyet országában a fogantatás idején tapasztalt. A költő megragadta a lehetőséget, hogy megragadja a pillanatot a művészet látnoki szabadságán keresztül. A versekben mélység és felületesség látszik.

Ugyanakkor az írónak sikerült integrálnia az eleganciát és a reflexiót a kulturált és a népszerûek között. A mű nyelve nagyon természetes, egyértelmű bizonyítékkal rendelkezik a fent említett Verlaine és Rubén Darío befolyásairól. A rossz vers az új költő közismertsége, aki másképp érezte magát.

"Én, dekadens költő" vers

"Én, dekadens költő, századi spanyol, hogy a bikák, amelyeket dicsértem, és énekelt.

Kurvák és pálinka…

És Madrid éjszaka, és a szennyezett sarkok, és a legsötétebb bűnöket

ezeknek az El Cid unokáknak:

annyi gazember

Elegem volt ahhoz, hogy kicsit legyek;

Már beteg vagyok, és már nem iszom

mit mondtak, hogy ivott… ”

Énekelj mélyen

A könyv flamenco dalok sorozatát gyűjtötte össze, amelyet Manuel írt ifjúkorában, az apja, szülői Sevilla emlékei és tapasztalatai befolyásolva. A költő az alsót használta, és követte a szerkezetben; tisztelgés a hagyományos és népszerûség iránt.

"Cante hondo" vers

„Mindannyian énekeltek, egy éjszakai kiránduláson, versek, amelyek megöltünk minket.

Szív, zárja be a fájdalmat:

mindannyian énekeltek

egy éjszakai kint.

Malagueñas, soleares, és cigány zenekarok…

A fájdalmaim története

és a rossz óráid ”.

Ars moriendi

Ez a mű (amely spanyolul a Dying Art-ként fordul elő) mély költői kifejezőképességgel bír, és az élet és a halál témájával foglalkozik, sok finomsági árnyalattal. Ebben Manuel sóhajként életet idézett elő, egy olyan álomról, amely örökre elaludt azzal, hogy véget ér.

«Ars Moriendi» vers

"A haldoklás… Van egy virág az álomban

-mik felébredve már nem a kezünkben vannak-

lehetetlen aromák és színek…

és egy nap aromák nélkül kivágtuk…

Az élet olyan, mint egy álom

gyermekkorunkban… aztán felébredtünk

hogy lássa őt, és sétáltunk

a báj mosolyogva keresi őt

hogy először álmodunk… ”.

Juan de Mañara

Ez egy színdarab volt, amelyet Manuel Machado írt a testvérével, Antonio-val. A premier 1927. március 13-án került bemutatásra a madridi Reina Victoria Színházban. A spanyol Santiago Artigas színész és az argentin Pepita Díaz végezte.

Ez a Don Juan legendáján alapult, de az írók néhány hivatkozást hozzáadtak Miguel Mañara karakterhez, aki Sevilla ikonja volt. Két nő vágyakozik Juan szerelmére; Elvira, aki gonosz volt, megölte a férjét, és Mañara segít elmenekülni. A tragédia nem vár.

leanderek

Ezt a darabot először a barcelonai Eldorado Színházban mutatták be 1928. április 13-án. Ez a halál és a csábítás története; Araceli hercegnő válaszokat keres azon állandó rémálmokra, amelyeket halott férjével, Alberto-vel látja.

A hölgy férje orvosával és barátjával, Carlos Montes-szel folytatott vizsgálatok után felfedezte az elhunyt sötét személyiségét és a személyiségproblémáit. Csalódottan az özvegy eladta az ingatlanokat, és újból beleszeretett egy olyan emberbe, mint a halott.

La Lola kikötőkbe megy

A Machado testvérek ez a játék a legismertebbek és emlékezetesebbek. Három aktusban strukturálta és versekben írta. Bemutatták 1929. november 8-án, Madridban, a Fontalba Színházban. Három különféle változatban került a színházba.

A Cádizból származó Lola nevű flamenco énekes történetéről szól, akit minden ember akart. Don Diego, egy gazdag földbirtokos magát akarja; meghívva őt a gazdaságába, fia beleszeret vele, de ez a szerelem nem lehetséges.

Fernanda unokatestvér

Ezt a munkát versekkel írták, és három részre tagolták. Bemutatására 1931. április 24-én került sor a madridi Reina Victoria Színházban. A szeretet, a gyűlölet, a féltékenység és a csábítás története volt a kiállítás, amelyben a főszereplők egy nehéz helyszínen vesznek részt.

Matilde és Leopoldo házassága, amely mindig funkcionális és harmonikus volt, zavart, amikor Fernanda életbe lépett. A fiatal nő csak a saját javát keresi; unokatestvére beleszeretett belé, és a nő csak bajokhoz vezetett.

Benamejí hercegnő

Játssz versekkel írva, és három részre osztva. 1932. március 26-án mutatták be a Spanyol Színházban. A 19. század elején állították be, és bemutatta a bandit Lorenzo Gallardo történetét Bonaparte Napóleon inváziója során.

A napóleoni csapatok megszállásának fenyegetése miatt Gallardonak menedéket kellett mentenie a Benamejí hercegnő rezidenciájában, aki szívességet kapott neki, mert régóta megment. Idővel beleszeret, és minden fájdalommal ér véget.

A férfi, aki meghalt a háborúban

Ebben a színdarabban Manuel és testvére prófában írták, sok másoktól eltérően; emellett négy jogi aktusban strukturálták. A premierje 1941. április 8-án, a madridi városban zajlott a Spanyol Színházban. Tizenegy évvel később bemutatták Mexikóban.

Mesélt egy polgári házasságról, amelyet Castellar márkái, Don Andrés de Zuñiga és Mrs. Berta alkottak. A férj hosszú ideig elrejtette feleségétől, hogy a házasságon kívüli gyermekével nevezi Juanot, akit soha nem is ismert fel.

Sok évvel később, amikor Andrés látta, hogy nem szülhet gyermekeivel, megkereste a fiút, hogy örököse legyen, és megtudta, hogy harcban halt meg az első világháború alatt. Később rájöttek, hogy Juan közelebb áll, mint gondolnák.

Irodalom

1. García, M. (S. f.). Lélek. Manuel Machado. (Nincs): Szolidaritási portál. Helyreállítva: portalsolidario.net.
2. Manuel Machado. (2019). Spanyolország: Wikipedia. Helyreállítva: wikipedia.org.
3. Álvarez, M. (2011). Manuel Machado. Művek, stílus és technika (nincs): Machado. Tanulmányi magazin a családi sagaról. Helyreállítva: antoniomachado.com.
4. Tamaro, E. (2019). Manuel machado. Spanyolország: Életrajzok és életek. Helyreállítva: biografiasyvidas.com.
5. Manuel Machado. (2019). Spanyolország: Spanyolország kultúra. Helyreállítva: españaescultura.es.