ABSZTRAKT SZÜRREALIZMUS: SZÁRMAZÁS, JELLEMZŐK, SZERZŐK, MŰVEK - MŰVÉSZET - 2025

Az absztrakt szürrealizmus trend-képi karakter, amely a szürrealizmus egyes elemeit átveszi, de elvont megközelítést ad, tehát egyfajta tiszta automatizmus alkalmazandó. Ez minden ábrás ábrázolást elhalványít, hogy bemutassa a művész által létrehozott új univerzumokat.

Ezért az absztrakt szürrealizmust az absztrakt festészet előfutárainak tekintik, mivel ez a tendencia bevezette az automatikus esztétika használatát, amely a racionális ellenőrzés elnyomását jelenti annak érdekében, hogy a térben védett képek és színek szabadon áramolhassanak. tudatalatti.

A Harlequin karnevál, Joan Miró

Egyesek szerint az absztrakt szürrealizmus kapcsolódik a politikai eseményekhez, amelyek Spanyolországban zajlottak az 1930-as években; Ennek oka a társadalmi csalódás, amelyet a spanyol társadalom akkoriban tapasztalt a polgári viták miatt. Következésképpen egy valóságban csalódott társadalom generálta azokat a művészeket, akik az irreális festményeket támogatták.

Hasonlóképpen, néhány kritikus úgy véli, hogy az absztrakt szürrealizmus egy olyan művészi konstrukció, amely védte a kubista megszorítást, amely lehetővé tette a művészek képi szándékainak olvasásának új lehetőségeit, és szimbolizálta a művészeti tárgyhoz való megközelítés másik módját.

Ennek a tendenciának a művészeit a lírai hozzáállás fenntartása jellemezte, amely tükrözi műveik hitelességét, egyensúly keresése az improvizáció és a kompozíciós struktúrát tükröző művészet alkotása között. Általánosságban ez a trend meghatározható a szellem és a forma közötti szintézisként.

Következésképpen egyesek azt állítják, hogy az absztrakt szürrealizmus nemcsak művészi áramlat volt, hanem lelkiállapot is. Ezért ez a tendencia továbbra is emlékezetét tartja fenn, mivel a néző és a művész, valamint a köz- és a magánszféra közötti szakadást szimbolizálta.

A szakértők biztosítják, hogy az absztrakt szürrealizmus hírhedt módon befolyásolta néhány későbbi áramot, mint például a situacionizmus és a kollázs. Legnépszerűbb képviselője Joan Miró volt, akinek az volt a sajátossága, hogy festményeinek fantasztikus és gyerekes perspektívát adott a Fovismhoz hasonló geometriai formákkal és színekkel.

Eredet

A szürrealizmus lejtői

Az absztrakt szürrealizmus a szürrealizmus lejtőjén vagy variációjában született; ezért eredete az utóbbi megjelenésével együtt megy át. A szürrealisztikus festők 1924-ben jelentkeztek először a művészeti színpadon.

Ebben az évben közzétették André Bretón szürrealisztikus manifesztumát, amely megállapította, hogy a Spanyolország által a háború utáni időszakban kialakult helyzet újfajta művészetet igényel, amely ösztönözni fogja az ember mélységének vizsgálatát annak teljes megértése érdekében.

Breton ismerte a pszichoanalitistát, Sigmund Freudot, ezért úgy döntött, hogy művészi hajlandóságának felépítésére ihletet ad a pszichoanalízis alapelveinek.

A szürrealisták támogatták a tiszta automatizmust, ami azt jelentette, hogy az elme a művészeti alkotás idején semmilyen korlátozást vagy irányítást nem gyakorolhat.

A kefével a művészek a tudatalatti és álomszerű valósághoz tartozó képeket készítettek, elhatárolódva a kézzelfogható és a lehetséges törvényektől.

Emiatt gyakori olyan festményeket találni, amelyekben homályos szempontok jelennek meg, varázslatos gépeket, aktokat, automatákat és a káosz ábrázolásait, valamint az üres perspektívákat. A tiltott gondolkodás volt az egyik leghírhedtebb inspiráció ezeknek az alkotóknak, akik az erotikát és a tabu képviselték.

Inspirációk

A szürrealisztikusok inspirációja, későbbi szempontjaitól függetlenül, Goya, Bosco és más művészek, például Valdés Leal festményein született. A szürrealizmus kortárs befolyásaival kapcsolatban a Giorgio de Chirico és a Dada mozgalom metafizikai festményeire támaszkodott.

Chirico kiállt vakító festményei miatt, amelyekben észlelhető volt a háború által okozott katasztrófa és csalódás. Munkája során elhagyott tereket, valamint manökeneket és utcákat láthat, amelyeknek nincs határa, mert végtelenségbe merülnek; ez a szürrealizmus egyik leghírhedtebb előzménye.

A szürrealizmus lejtői elsősorban kettő voltak: elvont szürrealizmus, Miró, Masson vagy Klee vezetésével, akik a tiszta automatizmus nyomán személyes univerzumokat hoztak létre; és egy ábrásabb jellegű oneirikus szürrealizmus, ahol Dalí és Magritte alakjai kiemelkedtek.

Az absztrakt szürrealizmus jellemzői

Az absztrakt szürrealizmus fő jellemzői a következők voltak:

- A tiszta automatizmus védelme, amelyben az oknak nincs helye, és az esztétikai forma és az emberi szellem szintézisére törekszik.

- Világos és erős színek használata, többnyire meleg. Az absztrakt szürrealizmus színpaletta nagyon hasonlít a Fovistas színéhez.

- Saját, végtelen és összehasonlíthatatlan világok létrehozása kubista és absztrakt figurákból.

- Az emberi pszichére való hajlam és annak tiltott vágyai.

- Stroke, amely vonalokat, pontokat és geometriai figurákat idéz elő a festő tudatalatti részéből.

Szerzők és művek

Joan Miró (1893-1983)

Egy interjú során ez a neves szerző megállapította, hogy neki nehéz beszélni a festményeiről, mivel azok a hallucináció állapotából származnak, amelyet egyfajta sokk okozott, amelyért a festő teljesen felelőtlenül érezte magát.

Joan Miró az absztrakt szürrealizmus legfontosabb képviselője annak ellenére, hogy nem minden művészeti alkotása követte ezt a tendenciát.

Néhány kritikus megállapította, hogy festménye tele van költészettel és egyszerűséggel, amelyben folttintákat és tiszta színeket használ. Legfontosabb munkája az 1924-ben készült The Harlequin Carnival néven ismert.

Ebben a festményben érzékelheti az egyszerű képek egyértelmű absztrakcióját, hasonlóan a gyermekek festményeihez. A szerző elutasította a perspektívát és a aprólékos befejezést.

Max Ernst (1891-1979)

Joan Miróval együtt az absztrakt szürrealizmus egyik fő alkotójának tartják. Elsősorban azzal a dörzsölési technika alkalmazásával emelkedett ki, amely egy ceruzát vagy ólomot dörzsöl egy tárgyra támasztott fehér papírra, és az említett tárgy nyomán hagyja a papíron a szabálytalanságokat.

A dörzsölésből származó képek titokzatosak és gyakran pusztítást és katasztrófát idéznek elő. A legismertebb, 1941-ben készített mű az Európa eső utáni címe. A festmény a természetre jellemző élénk színeket használta, mint például a barna, a zöld és a sárga.

Irodalom

1. Contreras, L. (sf) Baumeister és absztrakt szürrealizmusa. Beolvasva: 2019. június 27-én a Három perc műtárgyból: 3minutosdearte.com
2. Lunar, P. (2012) Joan Miró. Visszakeresve: 2019. június 27-én a WordPress Abstract Art-tól: arteabstracto114.wordpress.com
3. SA (2017) Absztrakt szürrealizmus, képi trend a szürrealizmuson belül. Beolvasva: 2019. június 27-én a Művészet típusai közül: tipsdearte.com
4. SA (nd) Absztrakt szürrealizmus. Visszakeresve: 2019. június 27-én az Academic oldalról: esacademic.com
5. SA (nd) Absztrakt szürrealizmus. Visszakeresve: 2019. június 27-én a Wikipediaból: es.wikipedia.org