KORTÁRS SZÍNHÁZ: SZÁRMAZÁS, JELLEMZŐK, SZERZŐK, MŰVEK - MŰVÉSZET - 2026

A kortárs színház a változatos és a színjátékírás stílusát írja le, amelynek gyökerei a színházi színpadi kísérletekben vannak, amelyeket az európai szerzők fejlesztettek ki a huszadik században. A színház tápláló áramai között szerepel a dadaizmus zavaró esztétikája, egy mozgalom, amely Európában kitört az 1916 és 1922 között, majd elterjedt az Egyesült Államokban.

A Dada színház abszurd témákat, leválasztott cselekményeket és ötleteket, valamint a véletlenszerűséget mutatott be az előadások alapjául. A leginkább az ember egy Tristan Tzara nevű román zsidó író volt. Egy másik kulturális áramlás, amely nagy hatással volt a kortárs színházra, a francia szituáció.

Angélica Liddell kortárs színházi író „Te vagy a sorsom” című színműve

A szituációscionizmus egy avantgárd mozgalom volt, amely 1957-ben származott és új esztétika születését kényszerítette. Hasonlóképpen kiemelkedik az innovatív Merry Pranksters az Egyesült Államokban. Ezzel a névvel a szerző és Ken Kesey ellenkulturális figura követőinek egy csoportja megkeresztelkedett.

Ez a csoport a 60-as évek hippi mozgalmának és pszichedelikus kultúrájának elemeit hozta az új színházba. Céljuk az volt, hogy a kultúrát olyan rendeltetési helyre vigyék, amelyet csak a valóság kibővítése révén lehet elérni.

Származás és történelem

A színház a világ minden tájáról származik, az ókori Rómában és Görögországban. Az évek múlásával a színház minden eleme megváltozott a korszak jellemzői szerint.

Az első változás a Római Birodalom bukása után jött, amikor az egyház betiltotta a római színházi formákat. Ez adta a reneszánsz színházt, amelyet a témák realizmusa jellemez.

Ez a tendencia a 19. század végéig folytatódott, amikor az avantgárd művészek serege spirituálisabb témákkal törte meg és a nyilvánosság eszméletét célozta meg.

A következő évszázad folyamán a kortárs színházhoz kapcsolódó áramlások sorozata alakult ki. Ezen áramlatok egyike a szimbolizmus, amely az ötletek társulását használta fogalmak, hiedelmek vagy események ábrázolására.

Többek között az expresszionizmus nagy hatással volt a kortárs színházra. Ez a mozgalom a valóság deformálására törekedett, hogy szubjektívebben fejezze ki az embert és a körülötte levő természetét.

Általánosságban az iszmok minden mozgalma (dadaizmus, egzisztencializmus, expresszionizmus és mások) megpróbálták megmenteni a színházat az irodalomtól és új kifejezési formákhoz vezetni, ezáltal alakítva a kortárs színházat.

jellemzők

Központi telek

A kortárs színházat egy központi narratív cselekmény jellemzi, amely logikusan és egymás utáni módon bontakozik ki, a színpad kezdetétől a játék utolsó fellépéséig.

Realizmus

A színészek átvállalják az egyszerű polgárok szerepét, akik egy élet tragédiáin és egzisztencialista konfliktusokon alapuló történetet mesélnek el. Ez a tragédia vagy komédia lineáris sorrendben bontakozik ki.

Ebben különbözik a hagyományos drámától, amely a természetfeletti elemekkel, a sorsmal, a lenyűgöző látványosságokkal és más forrásokkal foglalkozott.

Ötletek a cselekvések felett

A kortárs színház alapvetően az ötletekre összpontosít, nem pedig a cselekvésre. Ezeket az ötleteket általában a fő fellépés rejti el. Célja, hogy feloldja a világ és az „én” megismerésének meglévő módszereit.

Így a műt eseményként vagy folyamatként mutatják be, amelyen keresztül a közönség, a színészek, a tárgyak és a tér mentálisan kölcsönhatásba lépnek. A hangsúly a figyelem és a tapasztalat sokkal kevésbé érzelmi.

Több média és több művészeti forma használata

A kortárs színházban a több média és művészeti forma szándékos felhasználása az előadás során egyszerre jelenik meg.

Általánosságban ezt a technikát használják a környezet észlelésének és fogalmainak szokásos módszereinek megtörésére.

Ilyen módon a néző például egyidejűleg észlelhet egy filmet, táncot vagy dalt, amelyet párhuzamosan játszanak, miközben a fő jelenet kibontakozik.

A narratív széttagoltság

A modern színház szokásos narratíva ötvökre, képekre és rekonstruált töredékekre oszlik, amelyek mozaikszerű környezetet vagy háromdimenziós képeket alkotnak.

Ezekből a környezetekből a néző kiválaszthatja azokat az információkat, amelyek érdeklik őt.

Szerzők és kiemelkedő művek

David Olguín (1963-)

Díjnyertes mexikói narrátor, esszéíró, drámaíró és színházi rendező. Művei között szerepel: Ez farszak?, Belize, Dolores vagy boldogság, A fogyasztó, a hátsó ajtó, a gyilkosok és a halottak nyelve.

Daniel Veronese (1955-)

Veronese egy argentin színész, bábjáték, drámaíró és színházi rendező. Műveit lefordították angol, portugál, francia, olasz és német nyelvre.

Színházi darabjai között szerepel a Los corderos, Az éjszaka gyermekeit emlegette, egyik emberének bukásának krónikája, a nők lovakról álmodoztak, a madarak színháza.

Edgar Chías (1973-)

Edgar Chías egy neves mexikói színész, színpadi rendező és drámaíró. Emellett az UNAM Filozófiai és Levelektudományi Karának diplomáját és annak az intézménynek a jelenlegi professzora.

Legújabb munkái között szerepel: érezte-e a közeledő hideget?, Aspirációs, A kék hegyekben, Finom projekt, A föld, amelybe soha nem álltunk, és ez nem Dánia.

Angelica Liddell (1966-)

Angélica Liddell spanyol színházi rendező, drámaíró, színésznő és előadóművész. 1993-ban alapította az Atra Bilis Teatro-t (Madrid), és azóta több mint 20 nemzetközileg kiállított produkciót készített.

Liddell művei több mint tíz különböző nyelven olvashatók. Ezek közül néhány a Palavrakis házassága, és a halak kimentek a férfiak elleni harcra, és egyszer csak nyugati fulladásban voltak.

David Gaitán (1984-)

David Gaitán mexikói színész, rendező és drámaíró, több mint 20 darabot írt. Az egyik legismertebb munkája versek az emberölések megidézéséhez.

Egyéb slágerek: Antigone, The Horizon Zoom Speed, Isten vagy nem vagyok, és a lábaim túl rövid.

Irodalom

1. Mason, F. (2009). A posztmodernista irodalom és színház A-tól Z-ig. Lanham: Madárijesztő sajtó.
2. Costas, C. (2008, július 8.). Dadaizmus és jellemzői. A historiadedisenio.wordpress.com webhelyről származik
3. Ontañón, A. (2012, március 2.). "Az avantgárd nem ad fel": Guy Debord és a szituációs politika. A situa.info-ból származik
4. Kerr, E. (2011, szeptember 2). A vidám Pranksters mágikus utazása mögött álló durva valóság. Az mprnews.org oldalról.
5. Oliva Bernal, C. (2004). A színházi karakter igazsága. Murcia: EDITUM.
6. EcuRed. (s / f). Kortárs Színház. Az ecured.cu-ból származik
7. Cikkek Jar (s / f). A modern dráma jellemzői az angol irodalomban. A cikkeket a cikkjar.com
8. Saner, R. (2001, február 12.). Postmodern Színház: A káoszelmélet megnyilvánulása? A paricenter.com oldalról.
9. Színházi hirdetőtábla. (2016, szeptember 24.). 10 kortárs dramaturg, akiket tudnod kell A (z) carteleradeteatro.mx oldalról vettük át.
10. Művészeti Akadémia. (s / f). David Olguín (1963). Előadóművészet. Készült az Academiadeartes.org.mx oldalról.
11. Spanyolország a kultúra. (s / f). Angelica Liddell. A spainisculture.com webhelyről származik.