KÍSÉRLETI SZÍNHÁZ: EREDETE, JELLEMZŐI, SZERZŐI ÉS MŰVEI - MŰVÉSZET - 2026

A kísérleti színház a tizenkilencedik század végén a színházi stílus vagy innovatív módja. Olyan mozgalomnak tekintik, amely meghaladja a színházi darab bemutatásának hagyományos módszereit. Ezért megváltoztatja a közönség a színház érzékelésének módját, és interaktívabb kapcsolatot alakít ki a közönséggel.

A kísérleti színházon belüli műveket össze lehet kapcsolni a nem hagyományos dramaturgiával, mint az abszurd színházán. A művészet egyes területei, például az előadóművészet, és a trendek, például a szürrealizmus és az expresszionizmus szolgálják ezt a színházi fajtát.

A kísérleti színház felfedezheti a művészi kifejezés különféle formáit, mint például a tánc, a festészet, a zene és így tovább. Kép a Pixabay-től nagyobb méretű choi

A kísérleti színház a kezdetektől fogva szemben állt a polgári színházzal, és új nyelv bevezetésére törekedett, hogy megváltoztassa az emberek felfogását, amikor színházi javaslatgal szembesüljenek.

eredet

A kísérleti színház néhány elődje közül Alfred Jerry (1873-1907), a francia író és az Ubú Rey ikonikus játék szerzője említhető. Ez volt az egyik olyan színházi alkotás, amely befolyásolta a színház írási és előállítási módjának megváltozását a 19. század vége felé, és egyben az abszurd későbbi színházának első lendülete is.

A kísérleti színház az avantgárd mozgalom befolyásából származik Európában, népszerűsége a 20. század első felében nőtt. Egy ideig az uralkodó tendencia a realizmus és a naturalismus volt, és ezt megelőzően a kísérleti színház válaszként jelent meg.

A művészeti világban az avantgárd innovációt keresett a művészi produkcióban. Ennélfogva a kísérleti színház „avantgárd színház” vagy avantgárd színház néven is ismert. A kereteken belül olyan szerzők jelennek meg, mint például a fentebb említett Alfred Jerry vagy Antonin Artaud (1896-1948), akiknek művei lehetővé tették a színpadi nyelv új formáinak első létrehozását.

A kísérleti színház az 1940-es években lépett Amerikába, különösen az Egyesült Államokban. Arnold Aronson, a Columbia University egyetemi színházi professzora az amerikai kísérleti színház történetéről szóló egyik könyvében leírja, hogy az 1950-es évek és az 1980-as évek között a színházi tevékenységeket átalakították a show szintjén.

A színháznak ez a formája nem a valós világ szokásos módon történő megismétlésére összpontosít, éppen ellenkezőleg, az élettapasztalat új módjának bemutatására irányul.

A kifejezés formái

A XX. Századi terjeszkedés során a kísérleti színházat a művészi kifejezés más új formái táplálták:

Például a történések, amelyek az 1950-es években merültek fel, egy olyan típusú értelmezés, amelynek nemlineáris struktúrája van, és amelynek nincs külön hely a képviseletéhez. Kölcsönhatásba lép a nyilvánossággal, és aktívan integrálja.

Egy másik példa az előadóművészet vagy az előadóművészet, egyfajta reprezentáció, melyet élőben, a nyilvánosság előtt és a mindennapi életben végeznek elő. Különböző művészeti formákat kombinálhat, például színészetet, táncot, zenét, költést és még festményt is.

Így ezek a befolyások és tulajdonságok teszik a kísérleti színházat avantgárdnak. Folyamatos innovációs kutatása és nem-tradicionális vonalának köszönhetően új nyelvi és reprezentációs formákat tud létrehozni, hogy eltérő életélményt teremtsen a nyilvánosság számára.

jellemzők

- A kísérleti színház a hagyományostól eltérő színházi élményt javasol. Sokszor bevonja a nyilvánosságot vagy beszélgetést hoz létre vele.

- Saját nyelvén alapul, amelynek célja a néző észlelésének megváltoztatása.

- A saját világegyetemében újjáépítik, a rendező és a színészek konkrét javaslatából építve.

- Lefedi az innováció minden formáját a színházi előadáson belül. A nézőket a jelenetbe is bevonhatja, és javasolhatja a történelem másik utazási módját.

- Integrálja a művészi kifejezés sok formáját, mint például a tánc, a zene és a költészet.

- Lehetővé teszi a tér szabad manipulálását, és nem kötődik olyan speciális színházi építészethez, mint például a hagyományos olasz színház, amelyben a nyilvános teret elől elválasztják a színpadtól.

- A kísérleti színházi dramaturgia nem kezeli a meghatározott struktúrát, és nem jellemzi azt, hogy lineáris vagy kronológiai.

- A kísérleti színház egyesítheti saját szókincsét és egy speciális szimbolikát, amely sokféle jelentést és értelmezést ad neki.

- A kísérleti színház trendjein belül a szürrealizmus és az expresszionizmus, mint a teremtés referenciái.

Elismert szerzők

Antonin Artaud (1896-1948)

Antonin Artaud arcképe. Agence de presse Meurisse

Költő, drámaíró, színész és a szürrealizmus mint mozgalom teoretikusa. Az egyik előmozdítója volt annak az ötletnek, hogy az akkori klasszikus polgári színházat felváltotta a kegyetlenség színházának. A szerző által javasolt stílus célja meglepni és felébreszteni az emberi tudatalatti, valamint felfedte az embert önmagában.

Írásaiban, mint például a Kegyetlenség színtere. A Primer manifesto és az El teatro y suble, egy varázslatos ördögűzés révén védi a színész és a közönség közötti közösség kialakításának gondolatát. Javasolja a gesztusok, a hangok és a szokatlan beállítások használatát a fények kombinációjával a szavakon túlmutató nyelv létrehozására. Segített a nézőnek megszabadulni a gondolatoktól és a logikától, hogy megtalálják a világ hamisságát.

Mivel a néző számára nem szokatlan utazást generál ez a különleges módszer, elismerik őt a kísérleti színház elődeinek részévé.

Brecht Bertolt (1898-1956)

Német költő és drámaíró, a 20. századi színház egyik vezető reformátusa. Az 1920-as évektől kezdve írásba kezdett, és kifejlesztett egy figyelemre méltó anti-burzsoá hozzáállást, amelyet tükrözött írott munkáiban.

Dramaturgiájába beletartozik az „epikus színház”, a modaritás a színházi szövegben, amelyben egy gyengén összekötött jelenetek elkerülik a folyamatos történelem illúzióját, gyakran megszakítva a közvélemény számára történő tisztázást, például a helyzet vagy karakter valamilyen érve.

Brecht kiemelkedő munkái közé tartozik:

-Három Penny Opera (1928)

-Se-Chuan jó lelke (1943)

-A kaukázusi krétakör (1948)

Irodalom

1. Kísérleti színház. Wikipédia, a szabad enciklopédia. Helyreállítva az en.wikipedia.org webhelyről
2. Esemény. Wikipédia, a szabad enciklopédia. Helyreállítva az en.wikipedia.org webhelyről
3. Avantgárd színház. Dráma Online. Helyreállítva a dramaonlinelibrary.com webhelyről
4. Mi az Avant Garde Színház? Chegg oktatók. Helyreállítva a chegg.com webhelyről
5. DiLorenzo A (2011). Rövid áttekintés arról, hogy milyen volt a kortárs kísérleti színház. Fameology. Helyreállítva a fameology.net webhelyről
6. Az Encyclopaedia Britannica szerkesztői (2019). Antonin Artaud. Encyclopaedia britannica.inc. Helyreállítva a britannica.com webhelyről
7. Wainwright L (2011) Performance art. Encyclopaedia britannica.inc. Helyreállítva a britannica.com webhelyről.
8. Az Encyclopaedia Britannica szerkesztői (2019). Bertolt Brecht. Encyclopaedia britannica.inc. Helyreállítva a britannica.com webhelyről.
9. Az Encyclopaedia Britannica szerkesztői (2017). Epikus színház. Encyclopaedia britannica.inc. Helyreállítva a britannica.com webhelyről.