- 1- Ludwig van Beethoven (1770-1827)
- 2- Franz Schubert (1797-1828)
- 3- Fanny Mendelssohn Hensel (1805-1847)
- 4- Louis-Hector Berlioz (1803-1869)
- 5- Felix Mendelssohn (1809-1847)
- 6- Fryderyk Franciszek Chopin (1810-1849)
- 7- Robert Schumann (1810-1856)
- 8- Liszt Ferenc József (1811-1886)
- 10– Giuseppe Verdi (1813–1901)
- 11– Clara Wieck Schumann (1819–1896)
- 14– Georges Bizet (1838–1875)
- 15 - Pjotr Il'yich Cchaikovsky (1840-1893)
- 16 - Dvorák Antonin (1841-1904)
- 17– Ruggiero Leoncavallo (1857–1919)
- 18– Gustav Mahler (1860–1911)
- 19 - Claude Debussy (1862–1918)
- 20– Maurice Ravel (1875–1937)
- 21– Richard Strauss (1804–1849)
- 22 - Joseph Lanner (1801-1843)
- 23 - Amy Beach (1867-1944)
A romantika nagy zeneszerzői a 18. század végétől a 19. század első feléig nyugati zenei időszakban fejlődtek ki. Ez a zenei mozgalom az azonos nevű irodalmi és művészeti irányzathoz kapcsolódott, amely Európában a 18. század második felében alakult ki, elsősorban Németországban.
Ebben az időszakban a zene kifejezőbbé és érzelmesebbé vált, kiegészítve a kortárs irodalmi, művészeti és filozófiai témákat. A zenekar nagysága jelentősen megnőtt a romantika idején, csakúgy, mint a dinamikus tartomány és a benne használt hangszerek sokszínűsége.

A nyilvános koncertek a városi középosztálybeli társadalom kulcstartójává váltak, ellentétben a korábbi történelmi pillanatokkal, amikor a koncerteket főleg az arisztokráciaért fizetették és adták elő.
A romantika jellegzetességei között megemlíthető egy újfajta átadás a természetethez, a múlt iránti elbűvölet (különösen a középkori legendákkal), a misztikus és természetfeletti felé mutató új szemlélet, a végtelen nosztalgia és a fantasztikus, spirituális összpontosítás. és kísérteties.
A nacionalizmus a romantika zeneszerzői és zenészei között is motívum volt. Az intenzív érzéseknek a kompozíciókban történő megnyilvánulása volt a legtöbb művészet középpontjában, amely ezen a történelmi időszakban fejlődött ki.
A programozott szimfónia, a szimfonikus vers, a drámai zene, a Bel Canto opera és a koncert uvertéra olyan műfajok, amelyeket a romantika során gesztáltak és népszerűsítettek, mint a klasszikus szonáták és szimfóniák alternatív formáit.
Az alábbiakban a romantika fő zenészeinek és zeneszerzőinek rangsora látható.
1- Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Német zongorista és zeneszerző, a nyugati zene klasszikus és romantikus korszakai közötti átmenet döntő alakja. Továbbra is minden idők egyik legbefolyásosabb és leghíresebb zeneszerzője.
Művei 9 szimfóniát, 5 zongorakoncertet, hegedűversenyt, 32 zongoraszonátát, 16 vonósnégyest, nagyszerű Missa Solemnis-ját és a Fidelio operát tartalmazzák. Kamarazeneket, kórusműveket és dalokat komponált.
25 éves élettartama után a hallása romlani kezdett, és életének utolsó évtizedét szinte teljesen süketnek töltötte. 1811-ben feladta a vezetést, és abbahagyta a zongorajátékot, de továbbra is a zeneszerzést folytatta. Ebben a szakaszban számos legcsodálatosabb művet komponálta.
2- Franz Schubert (1797-1828)

Az osztrák zenész 32. születésnapja előtt halt meg, ám dalszerzője nagyon karrieres volt. Több mint 600 világi énekművet, hét teljes szimfóniát, szakrális zenét, operát, mellékzeneket, valamint sok kamara- és zongorazenét komponált.
Miközben élt, zenéjét csak egy bécsi rajongók egy kis csoportja értékelte. Munkája iránti valódi érdeklődés halála után kezdődött, amikor más korabeli zeneszerzők, például Mendelssohn, Schumann és Liszt előmozdították és dicsérték.
3- Fanny Mendelssohn Hensel (1805-1847)

Ez a német zeneszerző és zongorista, Felix Mendhelsson húga több mint 460 művet alkotott. Kompozíciói tartalmaznak egy zongora triót, valamint több szóló zongora könyvet és dalt. Számos munkáját testvére néven tették közzé, Opus nyolcadik és kilencedik részén.
4- Louis-Hector Berlioz (1803-1869)

Francia zeneszerző, leginkább a Symphonie fantastique-ról és a Grande messe des morts-ről (Requiem) ismert. Jelentős hozzájárulása volt a modern zenekar kialakításához, köszönhetően a Hangszeres Dokumentációnak. Legfeljebb 1000 zenészt használt különféle koncertjein.
5- Felix Mendelssohn (1809-1847)

A korai romantizmushoz tartozó német zeneszerző, zongorista, organist és karmester. Mózes Mendelssohn filozófus unokája, kiemelkedő zsidó családban született.
Nagy sikere volt Németországban, ahol újra felébresztette érdeklődését Johann Sebastian Bach zenéje iránt. Különböző szimfóniákat, koncerteket és oratóriumokat írt.
6- Fryderyk Franciszek Chopin (1810-1849)

Ez az erõteljes zongorista és zeneszerzõ Lengyelországban született, alapvetõen zongorára írt mûveket, bár mûvei néhány kamaradarabot is tartalmaznak.
Billentyűzetstílusa nagyon egyedi és sokrétű, technikailag nagyon igényes. Ő volt az egyik első romantikus zene "szupersztár".
7- Robert Schumann (1810-1856)

Német zeneszerző és befolyásos zenekritikus. Zongorista karriert folytatott a jogi tanulmányokból. Kéz sérülése után a dalok írására összpontosította erőfeszítéseit.
Kompozíciói elsősorban a zongorára összpontosítottak. Mentális rendellenességben szenvedett, amely súlyos depressziót váltott ki, és végül pszichiátriai kórházba helyezte.
8- Liszt Ferenc József (1811-1886)
Ez a német zeneszerző, színházi rendező és karmester operáiról legismertebb. Mint a műfaj sok zeneszerzője, Wagner alkotja a librettót és a zenét is.
A Nibelung gyűrűje című opera opera négy részből állt. Zenéjét gyakran használják olyan filmekben, mint például az Apocalypse Now (Coppola), az Excalibur (Boorman) és a Melancolía (von Trier) filmekben.
10– Giuseppe Verdi (1813–1901)

Olasz opera zeneszerző. Részt vett az olasz egyesítési mozgalmakban. Politikai elképzelése sok munkájában jelen volt, akárcsak a Nabucco opera esetében.
Az Aida opera elérte sikerének csúcspontját, ám továbbra is meghökkent olyan mesterművekkel, mint Requiem, Otello és Missing. Művei továbbra is nagyon népszerűek, különösen a "középső" korszakban, mint például a Rigoletto, az Il Trovatore és a La traviata.
11– Clara Wieck Schumann (1819–1896)
Hamburgban született, ez a német zeneszerző és zongorista szakmai karrierje nagy részét Bécsben töltötte. Hírneve és zeneszerzői státusa olyan, hogy néha Bach és Beethoven mellé csoportosul, mint a romantikus zene "3 Bs".
Szimfonikus zenekar, kamaracsoportok, zongora, orgona, hang és kórus számára komponált. Számos műve már a standard repertoárban is szerepel. A perfekcionista azt mondja, hogy sok műjét elpusztította, és még néhányat közzétett.
14– Georges Bizet (1838–1875)

A francia zeneszerző az operáiról a legismertebb, olyan karrierje miatt, amelyet röviddel a korai halálához vezetett. A Carmen című munkája előtt több találatot ért el, amely a teljes operatív repertoár egyik legnépszerűbb és leggyakrabban előadott művévé vált.
15 - Pjotr Il'yich Cchaikovsky (1840-1893)

Orosz késő romantikus mozgalomhoz tartozó orosz zeneszerző. Számos mű szerepel a klasszikus zenei riporter legnépszerűbb művei között.
Ő volt az első orosz zeneszerző, akinek munkája nemzetközileg kiemelkedett, és vezette őt vendégkarmesterként Európában és még az Egyesült Államokban is.
A zenei siker ellenére Csajkovszkij életét személyi válság és depresszió sújtotta. Homoszexualitása, amelyet egész életében titokban kellett tartania, hozzájárult a romló érzelmi állapotához.
16 - Dvorák Antonin (1841-1904)

Smetana után Dvorák volt a második cseh zeneszerző, aki nemzetközi hírnévre tett szert. A Smetana úttörő útját követve továbbfejlesztette munkáját, Morvaország és az őshonos Csehország népzenei aspektusainak felhasználásával.
Gyerekkora óta kiemelkedő hegedűművész volt. Kilenc operát írt, leginkább cseh nacionalista szellemben, a legnépszerűbb pedig Rusalka.
17– Ruggiero Leoncavallo (1857–1919)

Olasz operaénekes zeneszerző és librettist, aki karrierje során számos művet komponált, de a romantikus zene zenéjéhez leginkább a két színésznő Pagliacci járult hozzá. Leoncavallo nem tudta elkerülni munkájának elsöprő sikerét, amelyről a legjobban emlékeznek erre a napra.
18– Gustav Mahler (1860–1911)

Osztrák zeneszerző, nemzedéke egyik legismertebb karmestere. Zeneszerzőként híd volt a 19. század osztrák-német hagyománya és a 20. század eleje modernizmus között.
Zenéjét a náci korszak alatt betiltották, bár a második háború után újjáéledt, és a hallgatók új generációja megmentette.
19 - Claude Debussy (1862–1918)

Francia zeneszerző volt, Maurice Ravel mellett pedig a zenei impresszionizmus egyik legjelentősebb alakja. 1903-ban tiszteletbeli légi lovaggá tették.
Zenéje figyelemre méltó érzékszervi tartalma és a nem hagyományos tonalitások gyakori használata miatt. A franciaországi kiemelkedő irodalmi stílust szimbolizmusnak nevezik annak a periódusnak, amelyben kifejlesztette munkáját, Debussy határozottan befolyásolta, mint zeneszerző és aktív kulturális résztvevő.
20– Maurice Ravel (1875–1937)

Francia zeneszerző, akit honfitársával, Debussy-vel az impresionizmushoz kötődik, bár mindkét zeneszerző akkoriban elutasította a kifejezést. Az 1920-as és 1930-as években őt tartották a legkiemelkedőbb élő francia zenésznek.
21– Richard Strauss (1804–1849)

Ez az osztrák romantikus zeneszerző híres volt keringéséről, amelyet Joseph Lanner népszerűsített. Megalapította az alapjait, amelyeket fiai használnak zenei dinasztia folytatására. Legelismertebb munkája a Radetzky március, melyet Joseph Radetzky von Radetz elneveztek.
22 - Joseph Lanner (1801-1843)

A táncművek osztrák zeneszerzőjére emlékezetük szerint az elsők között a keringő megreformálódott, és ez egy egyszerű műfajból származik, melyet a felsőoktatás élvezhet. Olyan híres volt, mint barátja és zenei riválisa, Johann Strauss.
23 - Amy Beach (1867-1944)

Amerikai zongorista és zeneszerző volt az első amerikai születésű zeneszerző, aki kiemelkedett a művészi zene világában. Zongoristaként nagy elismerést kapott az Egyesült Államokban és Németországban fellépő koncertjein.
Írta a gél szimfóniát és a zongoraversenyt C-mollban. Zenei értelmiség volt, újságokra, magazinokra és más kiadványokra írt.
