ROMANTIKUS SZÍNHÁZ: SZÁRMAZÁS, JELLEMZŐK, SZERZŐK ÉS MŰVEK - MŰVÉSZET - 2026

A romantikus dráma Európában a tizenkilencedik század első évtizedeiben alakult ki, és egy olyan művészeti mozgalom részét képezte, amely lázadott a neoklasszicisták (szabályosság, objektivitás, érzék által vezérelt érzelem és mások) ellen.

Ez a művészi lázadás a kialakult egyezmény, a szubjektivitás, az érzetet domináló érzelmek felszabadulásával, a hangulat és a hang hirtelen megváltoztatásával, korlátozások nélkül nyilvánul meg.

Victor Hugo, a francia romanizmus és a romantikus színház képviselője

Az európai kultúrák már az előző század óta rendkívüli jelentőséggel bírtak a színházban, emellett megmutatták társadalmi és esztétikai funkcióit. A színházak laboratóriumok voltak az új formák és műfajok létrehozására.

A romantikus színház általánosságban értékelte a zseni szubjektivitását, az erős érzelmeket az ésszerű visszafogás fölé emelte, és gyakran az egyéniségek egyetemes konfliktusainak megtestesítésére törekedett.

A romantikus színházi művészek kezdetben megosztották a forradalmárok utópikus reményeit. Különösen Napóleon 1815-es bukása után pesszimista és konzervatív voltak.

Eredet

A romantika mint mozgalom a 18. század végén kezdődött Németországban. Ez egybeesett azokkal a kulturális trendekkel, amelyek Európát jellemzik a francia forradalom éve és a tizenkilencedik század közepe között.

Különösen, a mozgalom kihívást jelentett az Okos kor elkényeztetett racionalizmusával, kiemelve a szabadságot, az egyént és a kreativitást.

Ezen felül a természetben ideális menedéket talált a mindennapi valóság elől való meneküléshez.

Franciaországban széles körű tiltakozási mozgalommá vált az arisztokratikus kultúra és a neoklasszikus esztétika ellen, amelyen ez a kultúra alapult.

Ilyen módon sok író igyekezett érvényesíteni a gyorsan növekvő merkantilis középtárs osztály hatalmi igényeit, a protestáns etika által fenntartott erkölcsi önképtel.

Az egyre inkább korrupt és parazita uralkodó arisztokrata osztálynak tekintve ezek az írók alázatos, de mélyen szentimentális és erkölcsileg őszinte eredetű karaktereket ábrázoltak.

A romantika manifesztuma

1826 augusztusában a francia költő, író és író, Victor Hugo új drámát kezdett írni: Cromwell. Végül nem vette fel a színpadra; ehelyett úgy döntött, hogy csak a barátainak olvassa el a darabot.

A Cromwell előszavát azonban 1827. december 5-én tették közzé. Ez tartalmazza Victor Hugo romantika meghatározását.

Alapelvei forradalmasították a francia drámát, és a romantikus színház manifesztumává válnak. De a francia klasszicisták és a romantikusok közötti összecsapás kezdetét is jelölte.

Ebben a szövegben az unalmas tragédiák és a rendszerbarát költészet befejezését, a tragédia dráma helyettesítését és a kényszerített vers eltörlését szorgalmazta.

A romantika diadalma a klasszicizmus felett

1830-ban a klasszicisták és a romantikusok ideológiai csatája kitörött Victor Hugo Hernani-játékának bemutatóján. Az előadóterem harcmezővé vált a klasszicisták és a romantikus színház támogatói között.

Önmagában ez a művészi véleménynyilvánítási szabadság és az esztétika elleni küzdelem volt. Mindkét fél találkozott, az egyik kész tapsolni, a másik fütyülni. De a romantikusok erõteljes tapsolással fojtották ki a sípokat.

A játék előrehaladtával a klasszicisták szemetet és rohadt zöldségeket dobtak. Sikolyok és sújtások is voltak.

Aztán a tirada elterjedt az előadóterem határain. A párbeszédekkel, harcokkal és vitákkal egész Franciaországban harcoltak. Ezen túlmenően, Víctor Hugo számos fenyegetést kapott, és gondoskodnia kellett a személyes biztonságáról.

Ennek ellenére Hemani két hónapig maradt a színpadon. Végül a romantika győztesnek bizonyult és 50 évig uralta a párizsi jelenetet.

A romantikus színház népszerűvé vált egész Európában. Az olyan nemzetekben, mint Oroszország, Lengyelország, Magyarország és a skandináv országok, a fő inspiráció a shakespeare-i tragédia volt.

A romantikus színház jellemzői

A természet mint inspiráció

A természet a romantikus színház művészeinek természetes zseniális forrást adott, arányos volt az egyetemes áramlással.

Saját mélységük feltárásával a művészek kapcsolatba lépnek a természet alapvető folyamataival. Valahogy megértették a természet természetes törvényeit.

Így a romantikus művészek azt akarták, hogy alkotásaik utánozzák a természet természetes, nem tervezett és tudattalan folyamatát.

Válaszok keresése a múltban

A romantikus mitológiai jelentések keresése a korábbi korszak fejlett historiográfiájában. Az Oka korában a jelenet a jövő megvilágosodása felé tett lépésként tekintették.

Utópikus jövőkép nélkül azonban a romantikusok minden értéket a történelem adott pillanatához kötöttek.

Ezért a romantikus színház a múltban keresett értelmet és válaszokat, a jelen problémáit a folyamatos folyamat egyetlen szakaszának tekintve.

Transzcendentális esztétika

A romantikus színház meghaladta a pillanat értékeit. A művészet megtestesítette az ideált, és szánalmasnak mutatta a valóságot az eszme fényében.

Ebben az összefüggésben az esztétikai élmény az élet legkielégítőbb pillanatát reprezentálta, és az ideál érzelmi élményét jelentette.

Ez a figyelemreméltó látás fizikai jelenlétét szerezte meg a művészetben. A művészet által javasolt végtelen nagyság jelenlétében az érzelem nem volt képes visszatartani. Ezért a művészetnek érzelmi választ kell keresnie.

A klasszikus formák elutasítása

A romantikus színház elutasította a narráció három egységét: idő, hely és cselekvés. A szerzők korlátozás nélkül írtak és különböző forgatókönyveket alkalmaztak.

Ezen felül a műveket cselekményekre osztották és a reprezentációikhoz legmegfelelőbb metrikus mértékeket használták.

Látványváltozások

A színpad egyre fontosabbá válik, és a dekoráció az egyik játékról a másikra teljesen megváltozik, átalakítva a színházat minden darab különböző világává. Néhány műnek még speciális effektusai is voltak.

Az új műszaki fejlődés révén a színházak versenyeztek egymással, és egyre bonyolultabb színpadokkal és speciális effektusokkal próbálták legyőzni egymást.

Régi és retorikus nyelv

A nyelv ékesszólássá és retorikává válik, és a verset és a prózát először keverik össze. A monológok ismét népszerűvé válnak. Ez a legjobb módja annak, hogy kifejezzék az egyes karakterek érzéseit.

Szerzők és művek

Victor Hugo (1802-1885)

Victor Hugo létfontosságú hozzájárulást nyújtott a romantikához. Irodalmi művei feltárják az ember kettős természetét, a jó és a rosszat. Hasonlóképpen foglalkoznak a politikai hatalom és a társadalmi egyenlőtlenség kérdéseivel.

Másrészt Victor Hugo hozzájárult az irodalomelmélethez, amikor a romantikus drámát a Cromwell dráma bevezetésében határozta meg.

Ezenkívül Hemani (1831) című dráma tovább gyújtotta a klasszicizmus és a romantika közötti vitát.

Alfred de Vigny (1797-1863)

1829-ben Alfred de Vigny fordította Othello-t a Comédie-Française-hez. Párizs romantikusai meglepődtek Shakespeare látomásának pompájában.

A játék bemutatta az igazságokat, amelyeket két évvel korábban fejeztek ki Victor Hugo háborúkban, Cromwell munkájának bevezetésében, amely hősvé tette a fiatal francia írók körében.

Alexandre Dumas (1802-1870)

Dumas első nagy sikere III. Henrik és bírósága volt (1829). Ez egyik napról a másikra hírnevet és szerencsét szerzett neki.

Modern szempontból művei durva, lendületes és melodramatikusak; de az 1820-as évek végén és az 1830-as évek elején csodáltak.

Bonaparte-jával (1831) közreműködött a nemrég elhunyt császár legendájának megalkotásában, és Antoniusban (1831) házasságtörést és megtiszteltetést hozott a színpadra.

Irodalom

1. Zarrilli, PB; McConachie, B.; Williams, GJ és Fisher Sorgenfrei, C. (2013). Színháztörténetek: Bevezetés. Oxon: Routledge.
2. Hardison Londré, F. (1999). A Világszínház története: az angol restaurációtól a jelenig. New York: Continuum.
3. Hamilton, P. (szerkesztő). (2016). Az európai romantika Oxford-kézikönyve. Oxford: Oxford University Press.
4. Travers, M. (szerkesztő). (2006). Európai irodalom a romantikától a posztmodernig: olvasó az esztétikai gyakorlatban. New York: Continuum.
5. Fisher, BD (szerkesztő). (2017) Giuseppe Verdi: Ernani. Boca Raton: Opera Journey Publishing.
6. Howard Bay és mtsai. (2018, január 24.). Színház. A britannica.com oldalról vettük át.
7. Kuritz, P. (1988). Színháztörténet készítése. New Jersey: Prentice Hall.
8. Schneider, J. (2007). A romantika kora. Westport: Greenwood Kiadói Csoport.
9. Encyclopaedia Britannica (2015, április 27.). Alexandre Dumas, père. A britannica.com oldalról vettük át.