14 FONTOS ECUADORI FESTŐ ÉS ÖRÖKSÉGE - MŰVÉSZET - 2025

Az ecuadori festők fontos láncszem a nemzeti kultúra köszönhetően nagy öröksége képi. A barokk exponenciáitól, mint Manuel Samaniego-tól a neo-figurativisták képviselőinek, például Oswaldo Viteri, mind jelentősek voltak Ecuador művészete.

Meg kell jegyezni, hogy a gyarmati időszakban a Quito Iskolát fejlesztették ki, amely a 17. és 18. században nagy presztízst kapott. Ilyen volt a hírneve, hogy III. Károly király biztosította, hogy ennek az iskolának semmi sem kell irigyelnie az olasz Michelangelót.

Később Fray Jodoco Ricke befolyását élte meg a reneszánsz alatt, és a 19. század végén felébresztette az őslakos mozgalmat.

A 20. században olyan fontos festőművészek mutatkoztak be, akik ellenálltak a társadalmi realizmus jelenlegi részének, amely elítélte az aboriginek életkörülményeit, és új stílusokat próbált alkalmazni külföldről.

14 nagyon kiemelkedő ecuadori festő

1- Oswaldo Guayasamín

Oswaldo Guayasamín egy őslakos apa és egy mestizo anya fia volt. Az akarata ellenére beiratkozott a kvito képzőművészeti iskolába, ahol festőnek és szobrásznak bizonyult.

Karrierje kezdetétől kezdve munkája társadalmi tiltakozás jeleit mutatta - ez egy olyan szempont, amely miatt távolodott az iskolától.

Expresszionista stílusban vászonjai bemutatták az igazságtalanságokat és fájdalmat, amelyekkel az emberiség a 20. században szembesült, különösen a két világháború alatt.

2- Camilo Egas

1883 körül Quitóban született. A bennszülött mozgalom része volt, és a costumbrista festményt kombinálta a kortárs művészet más áramlataival.

Bőséges munkája, amely túlmutat ezen a keveréken, és a kritikusok a társadalmi realizmus, a szürrealizmus, a neokubizmus és az absztrakt expresszionizmus képviselőjének tartják.

Olyan lenyűgöző falfestményeit elismerték, mint amilyent a 1944-es New York-i világkiállításra készített.

3- Gonzalo Endara Crow

Munkája az Andok kultúrájának és népének esztétikai ábrázolása, legelismertebb munkája az El Tren Volador. A vonat, a harangokkal, a gömbökkel vagy az esővel együtt, a szürrealisztikus stílust megerősítő tájak vagy városok túlvilágított elemei.

Szobrászként Endara Crow elkészítette az El Choclo és az El Colibrí emlékműveket, amelyek az ecuadori Sierra természetes szépségét és mezőgazdaságát képviselik.

4- Bolívar Mena Franco

Ibarrában született 1913-ban, és a társadalmi realizmus képviselője volt. Karrierje alatt arra törekedett, hogy személyes stílusát érje el azzal, hogy megtagadta a részét a bennszülött mozgalomnak. Ez a szándék vele neoekspressionista művészvé vált.

Arcokat, hosszúkás ujjaival kezét és a nő testét festette, különös tekintettel a keskeny derékra és a nagy csípőre.

5- Humberto Moré

1929-ben született Esmeralda városában. Festő, szobrász és freskó volt, Lalot Rivadeneira Plata néven vált ismertté.

Postcubista stílusának köszönhetően 1962-ben a Guayaquil-i Salón de Julio-ban elnyerte a díjat. Mielőtt kísérletezett az expresszionizmussal, és volt bizonyos hajlama a geometrizációra, ahol felébresztette a színhasználatot, erős vörös és kék jelenléttel.

6- Diogenes Paredes

Paredes, az "Aboriginal Festő" néven 1910-ben Tulcánban született. A művészetet a tömegek kifejezéseként értette, és küzdött, hogy ez valósággá váljon.

Megszállott az a gondolat, hogy segítsen a nem védett személyeknek és dokumentálja őket különféle mindennapi helyzetekben. Munkája a társadalmi realizmus keretébe tartozik.

7- Eduardo Kingman Riofrío

A "Kézfestő" néven ismert, mivel ezek mindig megjelennek festményein, ezért megkülönbözteti magát azáltal, hogy munkáiban kifejezi a bennszülött fájdalommal és visszaéléssel kapcsolatos politikai és társadalmi elképzeléseket.

Munkáját erős szomorúság és reménytelenség érinti, amely a társadalmi igazságtalanság terméke.

8- Oswaldo Viteri

Oswaldo Viteri 1931-ben született Tungurahua tartományban, Ambatoban. Munkája különféle technikákat alkalmaz, például rajzot, metszetet és mozaikot, és a 60-as évek 20. századának elismert neo-figurális festője.

A rongybaba és hulladék anyagból készített szoborgyűjteményei az 1970-es években sikeresek voltak.

9 - Victor Mideros

Egyfajta kulturális szinkretizmus az, ami látható az 1888-ban Ibarrában született Víctor Mideros munkájában.

A vallási és ezoterikus személyiségeket időnként helyettesítik az őslakos sziluettek. Mindenesetre a képviselete hagyományos volt.

Annak ellenére, hogy a 20. század elején Európába utazott, nem sikerült befolyásolnia az impresszionizmust, hanem a szimbolizmus és a misztikus festészet iránt érdeklődött.

10- Enrique Tábara Zerna

1930-ban született Guayaquilban. A Tábara a kísérletezés művésze.

Ecuadori gyökerei visszatérő módon jelennek meg műveiben, kezdetben az ember alsó végtagjaiban, később a természetben.

11 - Edgar Balseca Toral

Ez a realista és szürrealisztikus festő 1942-ben született. A bika iránti szeretetét tucatnyi műanyag és szobrászati ​​mű tükrözi.

12- Gilberto Almeida Egas

Gilberto Almeida 1928-ban született Ibarrában. Az első szakaszban Almeida tereprendezést végzett; később és öt évig kifejlesztette a „kapuk korszaka” néven ismertté váló munkáját, mert a templomok és a vidéki házak homlokzatait festette.

Később követte az informalizmus tendenciáját, különféle külső elemeket adva műveihez; és végül megalapította az élenjáró mozgalmat.

13- Antonio Salas Avilés

A 18. és 19. század között élt, az ecuadori függetlenség korszakában. Hagyományos hagyománya alapján munkáiban vallásos képeket, portrékkal és mindennapi helyzeteket mutat ki. Munkájában megismétlődik a gyarmati korszak miszticizmusa és a természeti tájak.

1810 év felé Ecuador legfontosabb festõjének tartották, és nagy hatással volt a művészet felfedezésére.

14- Leonardo Tejada

Latacunga városában született 1908-ban. Munkáját olyan technikákkal fejlesztette ki, mint akvarell, olaj és metszet.

Az első két technikával a társadalmi témákat ábrázolta, és a gravírozást fára használták az őslakos folklór szempontjainak ábrázolására. A 70-es évek évtizedétől újrahasznosítható anyagokat épít be munkáiban.

Irodalom

1. Bargellini, C. (2016). A festészet művészete a gyarmati Quitóban / A festészet művészete a gyarmati Quitóban. szerző: Suzanne L. Stratton-Pruitt. The Catholic Historical Review, 102 (2), pp.: 438-439.
2. Otero, M. (2011). Guayasamín festményeinek nyitott vénái (doktori disszertáció): 23-30.
3. Pérez, MT (1987). Az indián az 1920-as években Camilo Egas ecuadori festőművész festménye (doktori disszertáció, a texasi egyetem, Austin). pp.: 45-47.
4. Pérez T. (1995). A század első negyedévében az ecuadori művészetben népszerű őslakosok elkülönítése: Camilo Egas (1915-1923). Ecuador tudományos és népművészete, 143-164.
5. Navarro, JG (1925). Művészet Ecuadorban. Bika. Pan Am. Union, 59, 800. pp: 342-345.