Manuel Chili "Caspicara" (kb. 1723 - kb. 1796) egy ecuadori szobrász volt, a Bernardo de Legarda és José Olmos "El Gran Pampite" mellett az egyik legnagyobb kiállítója a XVIII. Században az úgynevezett Quito iskolának.
Fiatalonként, nagy tehetséggel, szobrászat és faragás művészetében képzett egy kvitoi műhelyben. Caspicara vallásos motívumokat termesztett mindaddig, amíg korának egyik leghíresebbé vált, nem csak Amerikában, hanem Európában is.

Fővárosi Művészeti Múzeum
Azt mondják, hogy III. Spanyol Carlos azt mondta: "Nem aggódom, hogy Olaszországban Michelangelo van. Az amerikai kolóniámban Caspicara mester van."
Caspicara munkája Quito gyarmati templomait, különösen a Quito Metropolitan Cathedral-ot és a San Francisco-kolostorot díszíti. Munkájában hangsúlyozza a keresztre feszített Jézus nehézségeinek és a karakterének fájdalmát ábrázoló realizmust.
Életrajz
Manuel Chili 1723 körül született San Francisco de Quito-ban, egy olyan területen, amely akkoriban a Spanyol Birodalom uralma alatt Quito királyi közönségéhez tartozott.
Kevés részlet áll az életéről, de azt hitték, hogy őse tisztán őshonos, így portrék hiányában feltételezhető, hogy zsaru arccal és sima bőrű személyiséggel rendelkezik.
A megjelenése bizonyára segített neki elvenni a Caspicara színpadi nevet. Az őslakos Qechua nyelven a caspi és a cara szavak fát és kéregt jelentnek; így Caspicara lefordítható Wood Skin vagy Wood Face formájában, akárcsak a művészetéből származó művek.
Mint sok más bennszülött és mestizos, elkezdte képzését Quito egyik kézi munkás műhelyében.
Kisgyermekkortól kezdve kiemelkedett a tehetsége miatt, és a jezsuita papok támogatását kapta, akik gondoskodtak oktatásáról, étkezéséről, lakhatásáról és pénzbeli juttatást kapták neki.
Munkája magas színvonala a birodalom minden sarkából hírnevet szerzett neki, és azt mondják, hogy munkái Peruban, Kolumbiában, Venezuelában és Spanyolországban található templomokat és házokat díszítettek.
Minden munkája felbecsülhetetlen, mivel Ecuador kulturális örökségének nyilvánították. Ezenkívül még akkor is, ha magángyűjteményhez tartozott, nem lehetett forgalomba hozni.
Halál
A szakértők egyetértése szerint Manuel Chili „Caspicara” 1796 körül halt meg, bár néhányan azt állítják, hogy valószínűleg a 19. század első évtizedéig élt. Ismert azonban, hogy a szegénységben halt meg egy hospice-ban.
Művészi munka
Caspicara munkája egyértelműen a 18. század Quito Iskolájába tartozik. Elismerték Bernardo de Legarda és Diego de Robles, akiknek a műhelyében fiatalságában dolgozott, befolyását.
Mindig vallásos motívumokat használt, és a polikróm fa egyik legnagyobb kiállítója volt, követve a spanyol barokk kasztíliai iskolájára jellemző formákat és stílusokat.
Mint sok korabeli művész, őshonos és európai vonásokat keveredtek karakterükbe. Egyes esetekben a sötét bőr észrevehető, miközben kék szemű és szakállas.
Munkája minden vallásos motívumra összpontosított, különös figyelmet fordítva krisztusaira, szüzeseire és oltárképeire. Valójában a keresztre feszített Krisztus ábrázolása terjeszti hírnevét az egész birodalomban, mivel felhívták a figyelmet nemcsak a sebek és sebek, hanem a Jézus arcán tapasztalható fájdalom reális megjelenítésére is.
Ő volt az első és egyetlen a gyarmati művészek közül, akik mezteleket készítettek, és egyike azon kevésnek, akik csoportszobrot készítettek; miniatúrái a virtuozitás mutatják be.
Munkája kritikája
- „Művei tökéletes tökéletlenségűek, és nem ismeretes, miben lehet jobban csodálni bennük: ha a kompozíció boldog elképzelése vagy a kivitelezés mesteri módja, ha a vonal elegáns kegye vagy a mise csodálatos drágaköve, ha a szobrok kendőjének apró értelmezése vagy az anatómiai formák helyességének értékelése a csodálatos feszületben.
A polikróm faragás spanyol iskolájának közvetlen leszármazottja, csak vallásos művekkel dolgozott, tele mély érzéssel, ezért a 18. század elegáns barokk stílusával jellemezte. "
(José Gabriel Navarro, A szobor Ecuadorban a 16., 17. és 18. században, 171. oldal).
- „Ritka tehetséggel rendelkező ember, a sok szoborműhely egyikében képzett, amely akkoriban a városban volt, és elképesztő módon birtokolta a művészetet. Művei készen állnak a tökéletességre, és nem ismeretes, miben lehet jobban megcsodálni őket: ha szobrok kendőjének aprólékos értelmezése vagy az anatómiai formák helytállása csodálatos feszületében.
Ő már a gyarmati amerikai szobor fejedelme, már munkáinak abszolút jóságát és termékenységét illetően. A polikróm faragásiskola közvetlen leszármazottjaként csak mély érzéstel teli vallásos munkákat dolgozott, ezért a 18. század elegáns barokk stílusával jellemezte.
Érdemes megjegyezni - igen -, hogy Caspicara a 16. és a 17. század kasztíliai szobrászainak utánozása közben érzelemmel és művészet kultusájának érezte; Ennek a híres indiánnak egyetlen képe van, amely a formák pontosságán, a legintenzívebb érzelmek valódi őszinteségén kívül nem hordozza magában a képet.
Caspicara nagyszerű előadóművész volt, és időnként elérte a virtuozitást, annyira érzékeny néhány szobra hullámos síkjaira, és annyira pompásan finomította a modellezését. ”
Fray Agustín Moreno Proaño, Caspicara (1976).
A legismertebb művek
Nagyon nehéz Caspicara alkotásait naprakészíteni. Számos művet tulajdonítanak neki, köztük a következőket:
Irodalom
- Avilés Pino, E. (2018). Caspicara - Történelmi karakterek - Encyclopedia Del Ecuador. Ecuador enciklopédia. Elérhető az encyclopediadelecuador.com oldalon.
- En.wikipedia.org. (2018). Caspicara. Elérhető: en.wikipedia.org.
- Erazo, L. (1992). A gyarmati Quiteña hercege szobor: Caspicara - feltárt. Elérhető a következő címen: archive.li.
- Cvc.cervantes.es. (2018). CVC. Quito. Manuel Chili, «Caspicara».. Elérhető a cvc.cervantes.es oldalon.
- Vargas, J. (1944). Gyarmati Quito művészet. Quito, Ecuador:.
- Rivas, J. (2012). A San Francisco:: Key Magazine nevű webhely. Elérhető a web.archive.org oldalon.
- Larriva, G. (2014). "A CASPICARA SZAKSZERŰ MUNKÁJÁNAK TERMELÉKENYSÉGEK KUTATÁSA, A SZAKSZABÁLYOK SZETT SZERKEZETÉNEK VIZSGÁLATA: A" LA SABANA SANTA ", A QUITO KATEDRÁLISÁT Található.. Quito, Ecuador: UNIVERSIDAD TECNOLÓGICA ÉPÍTÉSZETI, MŰVÉSZETI ÉS KERESZTÉSI KÖNNYŰKÖZI KAR: 31., 32., 38-45. Elérhető a következő címen: repository.ute.edu.ec.
