- Életrajz
- Születés és család
- Mallo formáció
- Első lehetőségek festőként
- Alberti alkotások és a párizsi színpad
- Első kiállítás Párizsban
- A második köztársaság és Miguel Hernández
- Mallo és száműzető
- Siker a száműzetésben
- Sötét és világos idő New Yorkban
- Vissza Spanyolországba és halál
- Stílus
- Színek
- A geometria és a nőies erő között
- Plays
- Irodalom
Ana María Gómez González (1902-1995), ismertebb nevén Maruja Mallo, spanyol festő volt a szürrealisztikus áramlásban. Ezen túlmenően a jól ismert 27 generáció része volt, mint az egyik legjelentősebb innovatív stílusú művész.
Maruja Mallo már a fiatalkorban elkezdte előkészíteni a művészetet, különösen a festészet területén. Később a spanyol fővárosba történő családátutalás nagyszerű művészekkel és értelmiségiekkel léptett kapcsolatba. Ettől kezdve szakmai élete virágzott.

Maruja Mallo. Forrás: Lásd a szerző oldalát a Wikimedia Commonson keresztül
Maruja művészi munkáját az egyiptomi művészet jelenléte, valamint a geometriai formák jellemezték. A művész festményeit azzal a szándékkal készítette, hogy az érzelmi rész meghaladja az értéket, és ez arra késztette, hogy szakadjon meg azzal, ami a festészetben hagyományosan érvényes.
Életrajz
Születés és család
Maruja 1902. január 5-én született Lugo városában, Viveiro városában, egy nagy tradicionális család kebelében. Szülei Justo Gómez Mallo vámmunkás és María del Pilar González Lorenzo volt. A festő tizennégy testvér volt a negyedik.
Mallo formáció
Tizenegy éves korában Maruja Mallo családjával költözött Avilésbe; Apja munkája miatt kilenc éven át, 1913 és 1922 között élt. Abban az időben a magánórák mellett a Művészeti és Iparművészeti Iskolában folytatta tanulmányait.
Mallo 1922-ben családjával Madridba ment. Ott kezdte meg tanulmányait a San Fernando Királyi Szépművészeti Akadémián, ahol 1926-ban végzett. A 27 éves generációval való barátság ideje volt; többek között Dalíval, Concha Méndez-kel, Luís Buñuel-kel, Rafael Alberti-vel kapcsolatos.
Első lehetőségek festőként
Maruja 1927-ben kezdte el bejutni a művészeti világba, amikor az anyja is elhunyt. Aktívan részt vett az első Vallecas Iskolában, amelynek célja az európai avantgárd ötletek terjesztése Spanyolország szerte; a kezdeményezés Alberto Sánchez szobrásztól és Benjamin Palencia festőtől jött.
Hasonlóképpen, a festő nyomtatott sajtóban dolgozott, mint például a La Gaceta Literaria és a La Revista Occidente, valamint felkérte több könyv borítójának készítésére. 1928-ban, José Ortega y Gasset szervezésével, tíz varázslatos realizmusművéből tíz nagy kiállítást mutatott be.
Alberti alkotások és a párizsi színpad
Az 1930-as évek elején a művész együttműködési sorozatot indított Rafael Alberti íróval és festővel, akivel az 1920-as években találkozott, és akivel szintén romantikus kapcsolat állt fenn. Együtt készítették a bolond voltam illusztrációit, és amit láttam, két bolond lett.
Ugyanakkor Mallo Cloacas y Campanarios műveit festette. 1932-ben Párizsba utazott egy ösztöndíjjal, amelyet a Tanulmányok Bővítésének Igazgatósága ítél oda. Ott barátkozott olyan személyiségekkel, mint Joan Miró, Marx Ernst és mások, valamint részt vett Paul Éluard és André Breton beszélgetésein.
Első kiállítás Párizsban
Mallo kapott helyet Párizsban képi munkájának bemutatására. Első kiállítása a fény városában 1932-ben volt a Pierre Loeb galériában; ezekkel a munkákkal a szürrealisztikus áramlásban kezdett. Barátja, Breton megvásárolta a Madárijesztő festményt, és Pablo Picasso testének festőivel mutatta be.
Miután két évet töltött Franciaországban, visszatért Spanyolországba. Munkáját már elismerték, festményeit mind az emberek, mind a szervezetek kérték. Emellett az Ibériai Művészek Társaságának tagja volt, és geometriai típusú művészetet fejlesztett.
A második köztársaság és Miguel Hernández
1933-ban, a második Spanyol Köztársaság évében, Mallo elkötelezte magát arra, hogy néhány intézményben rajzot tanított, miközben edényeket tervezett a madridi kerámiaiskola számára. Abban az időben kezdett kapcsolatba lépni Miguel Hernández költővel.

Maruja Mallo aláírása: Maruja Mallo, a Wikimedia Commonson keresztül
Mallo és Hernández robbanóképes szerelmi kapcsolatai voltak, de együtt dolgoztak a Los Niños de la Piedra-n is. A festő ihlette a költőt, hogy írja a Ray, amely nem áll meg. A következő években a pár szétesett, és Miguel másfajta szerelmet talált.
Mallo és száműzető
1936-ban, amikor a polgárháború kitört, a festõ született Galíciában volt pedagógiai kiküldetésen. Ebben az időben kiállításokat tartott Barcelonában és Londonban, míg 1937-ben menekülnie kellett, és Portugáliába indult.
A portugál országban barátja, a chilei költő, Gabriela Mistral fogadta, segítségével Buenos Airesbe ment. Hamarosan folytatta életét, és néhány előadást tartott a plasztikus művészetekről; Argentínában huszonöt évig élt.
Siker a száműzetésben
Azok az évek, melyeket Maruja Mallo száműzetésben töltött, sikert és növekedést, valamint magányt jelentett. Az első években néhány magazinban dolgozott, és folyamatos alkotásnak szentelt. Sikerült eljuttatnia munkáit más szélességi fokokra, például Brazíliába, Párizsba és New York-ba.
A szülőföldjétől távol eső években a Földi sorozat és a Las szempillaspirál voltak. 1938-ban megtiszteltetés volt, hogy Federico García Lorca, a barátja, a Cantata en la tumba című játék színterét készítette. A következő évben a munkám során a La popular en la plastica española könyve eladásra került.
Sötét és világos idő New Yorkban
A negyvenes és ötvenes évek közepe között hosszú idõszak volt, ahol Mallo kreativitása megállt. Ezért elutazott Chilebe, és meghívta Pablo Neruda-t, hogy kísérje el a Húsvét-szigetre, hogy megújuljon és inspirálódjon a megbízott munkájához.
Megérkezett az inspiráció és ezzel a lehetőség arra, hogy New Yorkba utazzon művészetének kiállítására a Carroll Carstairs galériában. Több éves munka után, 1962-ben elhagyta a Big Apple-ot Madridba. Ez volt az első útja Spanyolországba.
Vissza Spanyolországba és halál
Maruja Mallo 1962-ben tért vissza hazájába, de visszatérése nem volt teljesen könnyű, huszonöt év száműzetés után ismeretlen művészvé vált. Azonban úgy döntött, hogy újrakezdi, kiállít néhány kiállítást, és elindította a várat Los lakóinak, a festőművész utolsó sorozatának.
A Spanyolországban töltött évek során Mallo helyreállította művészi terei helyét. Annyira, hogy különféle tisztelegéseket és elismeréseket fizettek neki, ideértve a Madridi Közösség 1990-ben elért aranyérmét. 93 éves korában halt meg, 1995. február 6-án elfogadták a madridi hospice-ban.
Stílus
Maruja Mallo képi munkáját elsősorban szürrealisztikus jellemezte. Ha fejlett nő volt abban a korban, amelyben fejlesztették, sikerült kitörnie a kialakult közös és hagyományos mintákkal, amelyek egyedi és páratlan stílust adtak munkájának.
Mallo fő célja az érvelés félrehagyása volt, így az érzelmeket és az érzéseket megragadta festményein. Folyamatosan arra törekedett, hogy megmutassa a valóság mögött álló történetet vagy életet, ezért festményei néha furcsák lehetnek.
Színek
A Maruja Mallo által készített képek vagy festmények többsége színezett, csakúgy, mint festménye személyisége. A színek kombinálásában játszott kreativitása bizonyos mozgási lendületeket adott a művészetének, ami több életerőt adott fesztiváloknak és partiknak.

Rafael Albrti, Maruja barátja, kolléga és partnere egy ideig. Forrás: Iberia Airlines, a Wikimedia Commonson keresztül
Az úgynevezett sötét színpadán, 1945 és 1957 között, Mallo színpaletta is árnyalatokat változtatott. Érzelmei és az abban az időben éreztei szürkeárnyalatos, fekete és barna színű festményeket vezették rá, amelyek elárnyékolták művészetét és geometria szimmetriáját.
A geometria és a nőies erő között
Maruja számos festményét az egyiptomi kereteken belül keretezték, és a geometriai figurák tökéletes felhasználását is keresették. Másrészt látható, hogy a festő nőkkel kapcsolatos gondolata tovább fejlődött, ezért vannak olyan festmények, amelyekben erő és nőies érték van jelen.
Mallo szabad, merész és merész személyisége tükröződött festményében. Erőssége és merészete arra késztette, hogy festette, amit akart, és ahogy akarta, így minden műben varázslatot és meglepő kifejezőképességet hagyott, amelyek számtalan kritika tárgyát képezték, amelyeket elhagyott.
Plays
- A verbena (1927).
- La kermesse (1928).
- A fül dala (1929).
- A lábnyom (1929).
- Föld és ürülék (1932).
- Meglepetés a búzában (1936).
- Számok (1937).
- Egy nő vezetője (1941).
- Maszkok (1942).
- Az Élő Természet sorozat (1942).
- A szőlőfürt (1944).
- Arany (1951).
- Agol (1969).
- Geonaut (1965).
- Selvatro (1979).
- Concorde (1979).
- Három húsz maszk (1979).
- Airagu (1979).
- Acrobats makro- és mikrokozmosz (1981).
- Acrobats (1981).
- Protozoa (1981).
- Panteo (1982).
- Acrobat (1982).
- Protoschema (1982).
- Races (1982).
- Az éter utazói (1982).
Irodalom
- Vilar, E. (S. f.). Maruja Mallo: a spanyol avantgárd lázadó múzeuma. Spanyolország: Királyi aukció. Helyreállítva: subastareal.es.
- Maruja Mallo. (2019). Spanyolország: Wikipedia. Helyreállítva: wikipedia.org.
- Caballero, M. (2016). Mallo María és a szünet a hagyományos festészettel. (N / a): La Maga Universe. Helyreállítva: universolamaga.com.
- De Diego, E. (2017). Maruja Mallo avantgárd élete. Spanyolország: az ország. Elpais.com.
- Maruja Mallo. (2019). Spanyolország: Spanyolország kultúra. Helyreállítva: españaescultura.es.
