BAROKK KÖLTÉSZET: EREDETE, JELLEMZŐI, TÉMÁK, SZERZŐK - IRODALOM - 2026

A barokk költészet a tizenhatodik század végétől a tizennyolcadik század elejéig tartó költői írási stílus, melyet retorikai kifinomultság és extravagáns jellemez. Az első tüntetések Olaszországban zajlottak; a kifejezés azonban feltételezhetően a barokkból (portugálul) vagy a barokkából (spanyolul) származik.

Ezeket a szavakat "szabálytalan alakú nagy gyöngy" -re fordítják; Ezt a kifejezést az ékszer-formatervezés leg extravagánsabb formáinak megjelölésére használták. Más szerzők úgy vélik, hogy eredete az olasz barocco szó, amelyet a filozófusok a középkorban használtak egy sematikus logika akadályának leírására.

Luis de Góndora, a barokk költészet képviselője

Később a szót arra használták, hogy bármilyen eltorzult ötlet vagy regresszív gondolkodási folyamat leírására utalja. Így mindent, ami fantasztikus, groteszk, virágos vagy nem megfelelő, szabálytalan alakú, értelmetlen, hiányzó az egyszerűség és az egyszerűség, barokknak minősítették.

Bővítve, minden olyan irodalmi műfaj, amelyet jellegzetes retorikai kifinomultság és az írások túlzottan sok díszítése jellemez, ugyanazt a minősítést kapta.

Eredet és történelmi háttér

A művészetekben a barokk egy olyan korszak és stílus is, amelyben a túlozások drámát, feszültséget, feszültséget és nagyszerűséget hoztak létre.

A stílus Rómában, Olaszországban virágzott, és a 17. század elejétől a 18. század végéig elterjedt Európa legnagyobb részében.

A neoklasszikus és a reneszánsz között történelmileg elhelyezkedő e stílust a Római Katolikus Egyház nagy népszerűsítette. Ilyen módon a protestáns vallás művészete egyszerűségének és megszorításának ellensúlyozására törekedett.

A barokk költészetben két költői stílus volt jelen. Ezek egyike a 17. század elején kezdődött, és egy rendkívül mesterséges stílusban jellemezte kulináris kultúrát.

A gyakorlatban ez a stílus mind a szintaxis, mind a szókincs latinizálását eredményezte. A hiperbaton (a szintaktikai változások) és a pompás szavak akkor nagyon gyakoriak.

Hasonlóképpen folytatódott a klasszikus hivatkozások használata, ami egy olyan költői szótár felépítéséhez vezetett, amely messze távol esik a szokásos nyelvtől. Ez volt az érzékek számára írt költészet.

Másrészt a jelenlegi keresztelődésre a conceptismo nevet kereszteltették, ellentétben a culteranismo nevével. A koncepcionista költők intelligencia céljából írták.

A virágos narratív eszköz használata azonban megmarad; ezért néhány kritikus úgy vélte, hogy mindkét stílus egyenértékű és egymást kiegészítő.

jellemzők

A metafora széles körű használata

A barokk költészet hangsúlyozottan használta a metaforát (két egymással nem összefüggő, de közös jellemzőkkel közvetett összehasonlítást) és az allegóriát (a szöveg, amelynek értelmezése rejtett jelentéssel bír).

Ezeknek az erőforrásoknak a felhasználása különbözött a többi idők többi költőjétől. A barokk költők által használt metafora nem nyilvánvaló hasonlóságokat mutat, hanem rejtett és bonyolult analógiákat mutat.

A helyi nyelvek használata

A barokk költészet alkotásait a latin mellett számos különböző nyelven publikálták. A korszak művészei hangsúlyozták a kulturális identitás fontosságát.

Következésképpen az írástudás aránya növekedett, még a polgárok körében is, akik nem tartoztak a felső gazdasági és társadalmi osztályba.

A témák transzcendenciája

A barokk költészet képviselői a vallásos és misztikus keretekkel részesítették előnyben a történeteiket. Még a mindennapi fizikai világ egyszerű történeteiben is kapcsolatot létesítettek a szellemi világgal.

Néhány barokk költő munkáját egyfajta meditációnak tekintette, amely egyesíti a gondolkodást és az érzést verseikben. Egyes művek sötétebbek voltak, és a világot szenvedés helyeként ábrázolták.

Stílusos kísérlet

A barokk költészet izgalmasságáról és drámai intenzitásáról volt ismert. Nagyon sok képi és nyelvi kísérletet végzett, és hajlamos volt az obszcúcióra és a fragmentációra.

Általában véve ezt a költői stílust a merész nyelvhasználat miatt figyelték meg. Ezt a tulajdonságot a különböző kultúrájú és korú barokk írók körében megtartották.

Lefedett témák

A szatíra

A barokk költészetben a szatíra ismétlődő téma volt. Használata a társadalmi polgárok hibáinak hangsúlyozására szolgált.

Arra is használták, hogy fontos embereket komikusan ábrázolják. Általában a költők ismertek voltak a szatíra miatt, hogy kritizálják a politikusokat és a gazdagokat.

Politikai és társadalmi kérdések

Sok barokk költő is írt politikai kérdésekről és társadalmi értékekről. Munkája megkérdőjelezte korának ideológiáit, és sok esetben sikeresen ellensúlyozta őket.

Bizonytalanság és csalódás

A megvitatott témák között szerepel a csalódás, a pesszimizmus, az idő és az élet rövidsége. Ezek az érzések a népességben a bizalom elvesztése miatt voltak jelen.

Ilyen módon a költők értelmezték ezt az általános érzést, és tükrözték azt műveikben, különös tekintettel a csalódás érzetére. Ezt az érzést tulajdonították annak a ténynek, hogy a reneszánsz kudarcot vallott annak a küldetésében, hogy helyreállítsa a harmóniát és a tökéletességet az egész világon.

Szerzők és képviselői munkák

Luis de Góngora (1561-1627)

A spanyol barokk költője volt. Góngorat ismerték a culteranismo (bonyolult írási stílus) használatáról. Olyan gyakorisággal és ügyesen használta, hogy néhány körben a stílust gongorizmusnak nevezték.

A Góngora leghíresebb munkái között szerepel a Beteg Walker, akit szerelmesen szeretett volna ott tartani, Don Francisco de Quevedo, Senora Doña Puente Segoviana, a Polyphemus Fable és a Galatea y Soledades című művek.

Alessandro Tassoni (1565-1635)

Tassoni olasz költő és író volt, akit a La Secchia rapita remeke miatt emlékezett meg. Ez a munka a 14. század elején az olasz városok, Bologna és Modena közötti háborún alapszik.

Ez a háború akkor vált ki, amikor a modéneusok trófeaként elfogták a bolognai város vízkútjának vödörét. Tassoni versében a bolognese egész városokat és túszokat kínál a kocka számára. Minden epizód komoly hangon kezdődik, de vidám abszurditással fejeződik be.

Giambattista Marino (1569-1625)

Ez az olasz költő megalapította a marinizmus stílust (később szecentizmusnak). Az Adonis (amely egy 20 éves munkát képviselte) című munkája elismert, ahol elmondja Vénusz és Adonis szerelmi történetét.

Egyéb munkái között szerepel a Rimas, a Líra, a La Galería és a La murtoleide, utóbbi kettő satirikus versek egy versengő költő, Gaspare Murtola ellen.

Irodalom

1. Nordquist, R. (2017, április 15). A barokk stílus az angol próza és költészet. A gondolat.hu-ból származik
2. Wcu Költőközpont. (2018, április 09). Költői Konferencia: fejlődés a XVII. Században. A wcupoetrycenter.com webhelyről származik.
3. López, JF (s / f). Két stílus: a koncepcionizmus és a kultivárius. A hispanoteca.eu oldalról vettük át.
4. Magher, M. (s / f). A barokk költészet jellemzői. A penandthepad.com webhelyről származik.
5. Myers, H. (s / f). Spanyol barokk irodalom. Átvett a donquijote.co.uk-tól.
6. Hendricks, B. (s / f). Spanyol barokk irodalom: Szerzők és példák. Készült a study.com webhelyről.
7. Encyclopedia Britannica (2018, március 18). Giambattista Marino. A britannica.com oldalról vettük át.
8. Életrajzok és életek. (s / f). Luis de Góngora y Argote. A biografiasyvidas.com oldalról származik.
9. Carsaniga, G, et al. (s / f). 17. századi irodalom. A britannica.com oldalról vettük át.
10. Encyclopedia Britannica. (s / f). Alessandro Tassoni. A britannica.com oldalról vettük át.