NEOKLASSZIKUS ÉPÍTÉSZET: EREDETE, JELLEMZŐI ÉS KÉPVISELŐI - MŰVÉSZET - 2026

A klasszicista építészet egy építészeti stílus, melyet a tizenkilencedik század elején, a XVIII. Században állítottak elő. Ezt a fajta építészeti formát a legtisztább formájában a klasszikus vagy a görög-római építészet újjáéledése jellemezte.

Másrészt a neoklasszicista építészet a legismertebb a rend és a racionalitás visszatérésének jelölésével az új barokk és a rokokó dekoratív könnyedsége után. Az ősi egyszerűség új íze a barokk és a rokokó stílusok túlzásaival szembeni reakciót jelentette.

Írta: Benjamín Núñez González, a Wikimedia Commonsból

Ezenkívül a skála nagysága, a geometriai formák egyszerűsége, a görög rendek (különösen a dór), az oszlopok drámai használata, a római részletek és a falak inkább a fehéresek voltak.

A 19. század elején Európa, az Egyesült Államok és a gyarmati Latin-Amerika legtöbb országának szinte minden új építészete tükrözi az újklasszikus szellemet. Manapság a klasszicista építészet a világ egyik legnépszerűbb építési stílusa.

Különböző referenciák szerint az ipari forradalom volt az egyik legbefolyásosabb tényező a neoklasszicista építészet meghosszabbodásának a 19. században; az akkori életmód megváltoztatása lehetővé tette a stílus terjedését Európában és Amerika egyes részein.

Eredet

Reakció a barokk és a klasszikus művészet felé

A klasszicista építészet legkorábbi formái (18. század) a barokkkal párhuzamosan nőttek fel. Ez egyfajta korrekcióként szolgált az utóbbi stílus jellegzetes extravagánsánál.

A neoklasszicizmust a római művészet „visszatérésének a tisztasághoz”, az ókori görög művészet ideális felfogásának és kisebb mértékben a 16. század reneszánsz klasszicizmusának szinonimájának tekintették.

Az ókori római építész, Vitruvius volt az, aki elmélete a három nagy görög rendről (jóniai, dori és korinthoszi), valamint az építészek nagyszerű hivatkozása az ókori formák megújulásának leírására a 18. század második felétől 1850-ig.

A palládi építészet hatása

Az új klasszikus építészeti stílushoz való visszatérést a 18. század európai építészetében fedezték fel, amelyet Nagy-Britanniában a palladian építészet képviselt.

Az Európában kialakult barokk építészeti stílus soha nem felel meg az angol ízlésnek, így innen merült fel a klasszikus építészet tisztaságának és egyszerűségének kiemelésére irányuló ötlet.

A palladianizmus Andrea Palladio olasz építésztől származik, és a 18. században elterjedt Európában. Ott közvetlenül befolyásolta a klasszicista építészetet, ugyanazt az ízét osztva meg a klasszikus stílusban.

A népszerű palladianizmus stílusából egyértelmű utalás merült fel az új építészeti stílus felé.

A megvilágosodás hatása

A neoklasszikus mozgalommal párhuzamosan a megvilágosodás századja (más néven a megvilágosodás) emelkedett. Ezért az Encyclopedia szinte közvetlenül befolyásolta az emberek gondolkodását és szokásait. Valójában a neoklasszicizmus az az alapvető művészet, amely az ábrán felmerült.

Ebben az értelemben elterjedtek azok a konstrukciók, amelyek hozzájárulhatnak az emberi fejlődéshez, például kórházak, könyvtárak, múzeumok, színházak, parkok, többek között közhasznú épületek; mind monumentális karakterrel gondolkodtak.

Ez a megvilágosodott mentalitású új orientáció az utolsó barokk építészet visszautasítását eredményezte, és inkább a múltba való visszatérésre gondolkodott, az egyetemes érvényességű építészeti modell keresésekor.

Aztán születtek olyan kritikus mozgalmak, amelyek megvédik a funkcionalitást és az olyan épületek létrehozásának követelményét, amelyek minden részének alapvető és gyakorlati funkciója van. Vagyis szükséges volt, hogy az építészeti megrendelések építőelemek legyenek, és ne csak dekoratív jellegűek.

Ebben az időszakban az összes építész az épületek racionalitásának közös feltételezésein és a múltba való visszatérésen alapult: Görögország és Róma épületei, amelyek referenciamutatókká váltak.

A neoklasszicizmus kibővítése

A 18. század közepén számos klasszikus befolyással bíró mű (ókori görög és római stílus) épült be. A neoklasszikus építészetre való áttérés az 1750-es évekre nyúlik vissza.

Először, Angliában befolyást gyakorolt ​​a palladianizmus népszerű stílusa és William Hamilton ír fizikus Pompeiben végzett ásatásai révén; Franciaországban pedig egy Rómában végzettek hallgatók csoportja.

Olaszországban, különösen Nápolyban, olyan építészek, mint Luigi Vanvitelli és Ferdinando Fuga, megpróbálták visszaállítani a klasszikus és a palladiai formákat barokk építészetükbe. Később elterjedt Velencében és Veronában az első dór stílusú lapok építésével.

Később Firenze lett a félsziget legfontosabb neoklasszicizmusának központja. Ennek ellenére a rokokó stílus népszerű maradt Olaszországban a napóleoni rezsim megérkezéséig, amely új klasszicizmust hozott.

A második neoklasszikus hullám még súlyosabb, tudatosabb és tanulmányozottabb volt; alapvető fontosságú volt a Napóleoni Birodalom megérkezése. A neoklasszicizmus első szakaszát Franciaországban XVI. Lajos stílusában fejezték ki.

jellemzők

Ellenzék a barokk és a rokokó ellen

A neoklasszikus építészet korszakában az illusztrátorok a klasszikus etikai és erkölcsi témákat hangsúlyozták. A barokk, a rokokó (korábbi stílusok) és az klasszikus stílus közötti különbség egyértelműen megfigyelhető volt az építészetben.

Például az Ottobeuren-apátság a németországi bajorországi rokokó egyértelmű megtestesülése gipszkartonokkal és aranyozott kövekkel, játékos színekkel és díszes díszítéssel; Másrészt az Egyesült Államok Legfelsõbb Bírósága ellentétes pólusú az elõzõ stílushoz, és a neoklasszicista jellemzõ alkotása.

Ebben az értelemben a klasszicista építészet a barokk és a rokokó dekoratív és extravagáns hatásaival szemben reagál; azaz az egyszerűség trend volt az építészeti túlsúly felett, és az első két stílus díszítésénél uralkodott.

Klasszikus elemek

A klasszicista építészetet a klasszikus építészet alapelemeinek bemutatása jellemzi. Az oszlopok az ókori Görögország dór és ión építészeti rendjeit ábrázolják.

Mint a klasszikus építészet, a szabadon álló, tiszta, elegáns vonalakkal ellátott oszlopokkal is rendelkezik. Ezeket az épületszerkezet súlyának hordozására és később grafikai elemként használták.

A dór megjelenésű oszlopokat a férfias istenségekkel társították, ellentétben a jónál, amelyek a nőiességgel társultak. A neoklasszicista építészetben a dór típusúak voltak a túlsúlyban, bár néhány ionos is megtalálható.

Az épületek homlokzata sík és hosszú; gyakran bemutatják a független oszlopok képernyőjét, tornyok és kupolák nélkül; amint azt például a román építészet jellemzi.

A külseget azzal a szándékkal építették, hogy a klasszikus tökéletesség ábrázolását képviseljék, ugyanúgy, mint az ugyanazon célra épített ajtók és ablakok. Ami a külső dekorációkat illeti, azokat minimálisan reprodukálni lehetett.

A magas neoklasszicista inkább lapos tulajdonságait hangsúlyozta, nem pedig a szobrok nagyságát, ugyanúgy, mint a művek alacsony domborművei. Azonban hajlamosak voltak kereteket frízekbe, tablettákba vagy táblákba rakni.

Neoklasszikus urbanizmus

A neoklasszicista a város tervezését is befolyásolta. Az ókori rómaiak konszolidált rendszert használtak a várostervezéshez, amelyet később a klasszicisták utánoztak.

Az utcai rácsrendszer, a városi szolgáltatásokkal foglalkozó központi fórum, a két fő sugárút és az átlós utcák jellemzőek voltak a római tervezésre. A római urbanizmust logikus és rendezett volt. Ebben az értelemben a neoklasszicizmus átvette sajátosságait.

Ezen várostervezési minták közül sok a 18. század korai modern tervezett városaiba került. Kivételes példák a német Karlsruhe város és az amerikai Washington DC város.

Franciaországban

A francia klasszicista építészet eredete

A neoklasszikus stílus Franciaországban a 18. század elején és közepén született, az ókori római városban, Herculaneumban és Pompeiben végzett régészeti ásatások eredményeként, amelyek klasszikus stílusokat és formatervezési formákat fedtek fel.

Innentől kezdve néhány ásatás kezdődött Franciaország déli részén azzal a gondolattal, hogy a római korból származó maradványokat találjanak. Ezek a felfedezések felkeltik az ókori ismeretek érdeklődését. Ezen kívül publikációk készültek - akár illusztrációkkal is -, amelyeket arisztokraták és tapasztalt építészek olvastak el.

Az elmélet az, hogy a francia neoklasszicista építészet a párizsi Place de la Concorde létrehozásával jött létre, melyet józanul jellemez, valamint a Versailles-i Kis Trianonnal (egyszerű és túlzott díszítéstől mentes), amelyet Ange - Jacques Gabriel építész tervezett..

Másrészt, a barokk és a rokokó túlzott díszítésének ellentéteként alakult ki, és körülbelül az 1760 és 1830 között terjedt. Ez volt a domináns stílus a XVI. Lajos uralkodása során, a francia forradalom idején, amíg a Romantika.

Az első pillanattól kezdve a régi és a klasszikus ízléstelen volt; a józanság, az egyenes vonalak, az oszlopsor és a görög-római gyülekezet túlnyomó része kifejeződött a francia vallási és civil építészetben.

Neoklasszikus építészet fejlesztése Franciaországban

Az 1740-es évek körül a francia íz fokozatosan megváltozott, és a belsőépítészet egyre kevésbé extravagáns lett, jellemző a barokk és a rokokó stílusára.

Az utazás visszatérése Olaszországból teljesen megváltoztatta Franciaország művészi mentalitását azzal a szándékkal, hogy új stílust hozzon létre római és görög tendenciájú épületek alapján, XV. Louis és XVI. Louis uralma alatt.

XV. Lajos utolsó éveiben és XVI. Lajos uralkodása alatt a neoklasszicista stílus már jelen volt a királyi rezidenciákban, valamint a párizsi arisztokrácia legtöbb teremében és rezidenciájában.

A terv geometriája, az épületek térfogatának egyszerűsége, a korlátozott dekorációk és a görög-római ihlette díszek használata uralkodott a klasszicista építészetben Franciaországban. Ezenkívül görög frízeket, füzért, pálmaleveleket, tekercseket stb. Használtak.

Bonaparte Napóleon hatalomra jutásának 1799-ben az építészet késői neoklasszicista stílusát megtartották; A legbefolyásosabb építészek között volt Charles Percier és Pierre-François-Léonard Fontaine, akik a hivatalos építészek voltak.

Az új császár terveit neoklasszicista jellemzők jellemezték: tipikus, egységes neoklasszikus homlokzatok, melyeket XVI. Lajos épített négyzetekre modelleztek, valamint saját belső kialakítása.

Neoklasszikus építészet Spanyolországban

A spanyol klasszicista építészet eredete és története

Mint Franciaországban, Spanyolországot a neoklasszicista építészet kezdete a Herculaneum és Pompeii expedíciója és régészeti ásatása után, valamint a barokk felé való elutasítás egyik motivációja motiválta.

A barokk művészi mozgalom megszakadt, amikor a Habsburg-dinasztia Bourbon-dinasztia helyébe V. Fülöp király került. Amikor V Fülöp telepítette magát a spanyol trónra, a francia művészeti hagyományokat hozta magával, amely szintén a megvilágosodott szellemi mozgalomra irányult.

A 18. század második felében a neoklasszikus ízét helyesebben őrizték meg. Ez a San Fernando Képzőművészeti Akadémia köszönhetően történt VI. Fernando kívánságainak.

Miután III. Károly trónra érkezett 1760-ban, az új uralkodó világosabbá tette az Akadémiát; Ebben az értelemben támogatta Herculaneum és Pompeii városai ásatásait, mivel a király érdekelt a klasszikus múltban és annak építészetében.

Az építészet Spanyolországban történő bevezetése ugyanazzal a közös vonással bír, mint a többi európai ország: az érdeklődés a klasszikus, a régészeti ásatások iránt, valamint a barokk és a rokokó építészet elutasítása iránt.

Neoklasszikus építészet fejlesztése Spanyolországban

Noha az első építészeti munkálatokat VI. Fernando uralma alatt hajtották végre, III. Károly uralkodása alatt, sőt IV. Károly uralma alatt is virágzott. A korabeli illusztrált projekt nemcsak a konkrét beavatkozások építészetét foglalta magában, hanem a polgárok életét érintő fejlesztések sorozatának is tartalmaznia kellett.

Ezért ebben az időben javultak a szennyvízcsatorna, a megvilágított utcák, a kórházak, a vízművek, a kertek és a temetők fejlesztése; egyéb közművek között. A cél az volt, hogy a neoklasszikusok motiválta nemesebb és fényűzőbb megjelenést biztosítson a lakosságnak.

III. Carlos programja megkísérelte Madridot a Művészetek és Tudományok fővárosává tenni, amelyre nagy városi projekteket fejlesztettek ki.

A legfontosabb madridi városi projekt a Juan de Villanueva által tervezett Salón del Prado. Ezen kívül a Királyi Csillagvizsgáló, a régi San Carlos Kórház, a Botanikus Kert, a jelenlegi Prado Múzeum, a Cibeles-kút és a Neptunusz-kút.

Képviselők és munkáik

Francisco Sabatini

Francisco Sabatini 1721-ben született az olaszországi Palermóban, Rómában építészetet tanult. Első kapcsolatait a spanyol monarchiaval kezdte meg, amikor részt vett a Nápoly királyának és VII. Károlynak a Caserta-palota építésében.

Amikor III. Carlos felemelkedett a spanyol trónon, felhívta Sabatinit, hogy végezzen nagyszabású építészeti munkálatokat, még a neves spanyol építészek fölé helyezve.

Sabatini művei beletartoznak a neoklasszicista hagyományba; azonban nem egy ilyen mozgalom ihlette, hanem az olasz reneszánsz építészet.

A Puerta de Alcalá

A Puerta de Alcalá egy királyi kapu, mely diadalívként épült fel III. Carlos király Madridi városba érkezésének ünneplésére.

Ezt az olasz építész, Francisco Sabatini tervezte 1764-ben. Jelenleg Madrid egyik szimbóluma, és neoklasszikus emlékműként szerepel a madridi Plaza de la Independencia-ban. Ez az első posztmodern római diadalív, amelyet Európában építettek.

Forrás: pixabay.com

Az ajtó körülbelül 19,5 méter magas, arányos. Ezen kívül három nagy boltíves és két kisebb téglalap alakú folyosóval rendelkezik. A homlokzat dekoratív elemek sorozatát ábrázolja, szobrokkal, fővárosokkal és a klasszicista művészet tipikus domborműveivel.

Jacques Germain Soufflot

Jacques Germain Soufflot 1713-ban született Irancy-ban, a franciaországi Auxerre közelében. Az 1730-as években részt vett a Római Francia Akadémián, egyike annak a fiatal francia hallgatónak, aki később a neoklasszikus tervezők első generációját készítette.

Később visszatért Franciaországba, ahol Lyonban gyakorolt, majd Párizsba ment építészmérnöki sorozat készítésére. A Soufflot karakterisztikája egy egységes árkádból állt, a vízszintes vonalakkal ellátott, lapos dori dór-oszlopok között, amelyeket a Lyoni Akadémia elfogadott.

Soufflot volt az egyik francia építész, aki bevezette Franciaországba a neoklasszicizmust. Legkiemelkedőbb munkája a Párizsban található Pantheon, 1755-től épült.

Mint minden neoklasszikus építész, Soufflot művei alapvető elemének tekintette a klasszikus nyelvet. Kiemelkedett a vonalak merevségével, alakjának szilárdságával, körvonala egyszerűségével és szigorú építészeti részletességgel.

Párizsi panteon

A párizsi Pantheon egy francia építészeti alkotás volt, amelyet 1764 és 1790 között építettek. Ezt elismerik az első fontos emlékműnek a francia fővárosban. A latin negyedben található, a luxemburgi kert közelében.

Az építkezést eleinte Jacques-Germain Soufflot rendezte, és a francia építész, Jean Baptiste Rondelet véget ért 1791-ben.

Szerző: Moonik, a Wikimedia Commonsból

Eredetileg templomként épült, amelyben relikviák tárolására került sor, de az idő múlásával bekövetkezett változások után világi mauzóleummá vált a híres francia állampolgárok maradványaival.

A párizsi Pantheon a neoklasszicizmus figyelemre méltó példája, amelynek homlokzata hasonló a római Pantheonhoz. A Soufflot a katedrális fényességét és ragyogását a klasszikus alapelvekkel kívánta egyesíteni, így mauzóleumként betöltött szerepének megkövetelte a nagy gótikus ablakok elzárását.

Irodalom

1. Neoklasszikus építészet, az Encyclopedia Britannica kiadói (második). A britannica.com oldalról vettük át
2. Neoklasszikus építészet, Wikipedia angolul, (második). A Wikipedia.org oldaláról
3. Amerikai neoklasszikus építészet: jellemzők és példák, Christopher Muscato, (második). Készült a study.com webhelyről
4. Neoklasszikus építészet, Művészettörténeti Portál Enciklopédia, (második). Készült a visual-arts-cork.com webhelyről
5. Neoklasszikus építészet Spanyolországban, Artal España, (második). Készült az arteespana.com oldalról
6. Barokk, rokokó és neoklasszicizmus: összehasonlító és ellentétes esszé, a Bartleby írás szerkesztői, (2012). A bartleby.com oldalról vettük fel
7. A neoklasszikus építészetről, Portal Thoughtco., (2018). A gondolat.hu-ból származik
8. Építészet néo-classique, Wikipedia francia nyelven, (második). A Wikipedia.org oldaláról