BLAS DE OTERO: ÉLETRAJZ, KÖLTŐI SZAKASZOK, STÍLUS ÉS MŰVEK - IRODALOM

Blas de Otero Muñoz (1916-1979) spanyol író és költő volt, akinek munkája a huszadik század közepének intim és társadalmi lírai szövegébe épült. Munkájának egy részét személyes tapasztalatai befolyásolták, néha a szerelem volt a fő téma.

Otero munkáját az egyén erkölcsi és etikai tulajdonságai jellemzik. A felelősség és a szabadság döntő jelentőségű volt az emberi lét szempontjából; irodalmi munkáját három szakaszra osztották: vallási, egzisztenciális és társadalmi.

Blas de Otero, balról jobbra harmadik, Pío, Rafael Morales és Luis Castresana mellett. Forrás: Manuel María Fernández Gochi, a Wikimedia Commons segítségével

A spanyol költő egyik legfontosabb címe a Fiercely Human Angel volt, melyet egzisztencialista színpadán fejlesztett ki. Ezt a versgyűjteményt az jellemezte, hogy a költőnek új okokat kell találnia az élethez, valamint meg kell értenie az élet végét.

Életrajz

Születés és család

Blas 1916. március 15-én született Bilbaóban, egy gazdag család magjában. Szülei Armando de Otero Murueta és Concepción Muñoz Sagarminaga voltak. A házasság Blas mellett három gyermeket szült. A költõ nagyszülõként elismert orvos volt és a haditengerészet kapitánya volt.

Blas de Otero oktatása

Otero oktatásának korai éveit egy francia tanár vezette. 1923-ban a Maeztu Akadémián folytatta tanulmányait, María de Maeztu oktató anyja irányította. Később a szülővárosában, a Jézus Társaság intézményében járt középiskolába.

Instituto Cardenal Cisneros, ahol Blas középiskolát végzett. Forrás: Luis García, a Wikimedia Commons segítségével

1927-ben, a nagy háború végén a de Blas család pénzügyi problémákkal küzdött, így Madridba költöztek. Otero folytatta érettségit az Instituto Cardenal Cisneros-nál. A szomorúság két évvel később bátyja halála után, 1932-ben apja elvesztésével jött életébe.

Vissza a Bilbao-hoz és az első irodalmi művekhez

Blas anélkül kezdte el megtanulni a jogot, hogy meggyőződött róla, hogy iránti iránti vágya van, azonban a család bizonytalan gazdasága visszavezette őket Bilbaóba. A költő szülővárosában tanulmányozta és segítette anyját és nővéreit. Ettől az időtől kezdve a nyomtatott sajtóban írta első írásai.

Első publikációi az El Pueblo Vasco újságban készültek, az „El poeta” aláírása alatt feltárta a költészet iránti szenvedélyét, és első verseinek megjelenésével díjat nyert. 1935-ben jogi diplomát szerzett a zaragozai egyetemen.

Blas tevékenysége a spanyol polgárháború alatt

A polgárháború 1936-os kitörése után Otero csatlakozott a baszk zászlóaljhoz. Amikor a harc véget ért, ügyvédként dolgozott egy Vizcaya-i társaságban, ugyanakkor a Hierro újságban cikkeket írt a festészetről és a zenéről.

A háború utáni években az Alea irodalmi együttes jelent meg részvételével, ahol az akkori legszélesebb körű munkája jelent meg, a Spiritual Canticle címmel. Később a költő létrehozta az intim jellegű Nuestralia értelmiségi csoportot, amely magából és négy másik barátból áll.

Tevékenységek Nuestralia-ban és egy újabb kirándulás Madridba

A Nuestralia területén Blas de Otero kevéssé ismert források felhasználásával eljutott az irodalomhoz. Érdemes megjegyezni, hogy olyan költők alkotásai, mint Juan Ramón Jiménez és Miguel Hernández, megjelölték a munkáját. Az értelmiségiek ebben a csoportjában az intertekstuualitást a költő a gyakorlatba fordította.

Az 1940-es évek elején Otero úgy döntött, hogy újra tanulmányokat folytat, így abbahagyta ügyvédjét, és visszatért a spanyol fővárosba filozófiát és leveleket tanulmányozni. A polgárháború következményei azonban minimalizálták a tanulmányi vágyát, és ismét visszatért Bilbaóba.

Az egzisztencialista színpad kezdete

1945-ben Blas de Otero megerősítette a költészet iránti szenvedélyét, amikor a depresszió megszállta az életét, és úgy döntött, hogy belép az Usúrbil szanatóriumba. Élete e nehéz szakaszában bevezette őt irodalmának egzisztenciális szakaszába, ahonnan felállt a hevesen emberi Angyal, Ancia és a Redoble de tudat.

Kilátás Usurbil városára, ahol volt a szanatórium, amelybe Blasot a depresszió miatt felvették. Forrás: Joxemai, a Wikimedia Commons segítségével

Amikor elhagyta a szanatóriumot, a költő Párizsba utazott, az élet rámosolygott, amikor Tachia Quintanarral, egy spanyol költővel és színésznővel találkozott, akivel kapcsolatba kezdett. Az 1950-es évek közepén az irodalmi kritika a háború utáni költészet legmagasabb fokára helyezte.

Párizs időjárás

1955-ben Blas de Otero költői munkájával elérte az akkori értelmiségiek elismerését és figyelmét. Ebben az évben Párizsba ment és magányos személyisége ellenére csatlakozott a spanyol száműzöttek csoportjaihoz. A "Fény városában" elkezdtem írni, békét és szót kérek.

Az ismét Spanyolországba telepítve intenzív tevékenységet indított munkás- és bányászcsoportokkal, emellett Castilla y León tartományokba való átutazásának szentelte magát. Spanyolul kezdett írni, és befejeztem, hogy békét és szót kérek, 1956-tól, és három évig elment Barcelonaba.

Blas cenzúrája Spanyolországban

A hatvanas évek elejétől Blas hírneve arra késztette, hogy a Szovjetunióba és Kínába utazzon, az Írók Országos Társaságának meghívására. 1961-ben Ancia munkája elnyerte a Fastenrath Díjat, ugyanakkor a tilalmak ideje volt Spanyolországban.

A frankói rendszer cenzúrázta különféle értelmiségiek munkáját. Ezért Otero érintette, és két irodalmi műjét Spanyolországon kívül tették közzé. Az egyik Puerto Ricóban jelent meg, és ez a cím nem Ez egy könyv, míg a másik Párizsban jelent meg, és Mi volt Spanyolországról.

Az élet és a halál utolsó évei

1964 és 1967 között Otero Havannába ment, ahol feleségül vett Yolanda Pina nevű nővel. A karibi szigeten tartózkodása végén házasságát is befejezte, visszatért Spanyolországba, és folytatta a kapcsolatot, amelyet évekkel ezelőtt kezdtek Sabrina de la Cruzzal.

A madridi polgári temető bejárata, ahol Blas de Otero maradványai pihennek. Forrás: OlimpiaYGF, a Wikimedia Commonson keresztül

Élete utolsó éveiben a költő számos műt publikált, köztük valódi és fiktív történeteket, valamint a Míg az antológiát. Blas de Otero 1979. június 29-én halt meg a madridi városban egy tüdőrög miatt; maradványai a spanyol főváros temetőjében pihennek.

Költői szakaszok

Blas de Otero költői alkotása három szakaszra oszlik. Mindegyiket alább ismertetjük:

Vallási színpad

1935-től, amikor Otero 19 éves volt, katolikus hitének és heves hitének befolyásolta őt. Ebből az időszakból nem sok mű található, ám ez volt a növekedés és a költői érettség ugrása. Bár kiterjedt, laza dalszöveget készített, a fő mű a Spiritual Canticle volt.

A tematikus tartalom a szeretet volt, amely bár örömöt és örömet okoz, szenvedést okozhat. Ezenkívül a költő tudás útján fejezte ki Isten és az ember egységét. A költészet és a hit közötti analógiának tekinthető. Az író szerint mindkettő teljesebb helyre vitte az embert.

Existenciális színpad

Az 1950-es években az Angyal hevesen emberi, Redoble de Conciencia és Ancia alkotásaival kezdte. Ez az időszak az egzisztencializmus filozófiájához kapcsolódott, ahol a létezés különbözik a létezőtől, amelyben az ember energián keresztül létezik, ellentétben a mozdulatlan tárgyakkal.

Blas de Otero-t a francia Jean Paul Sartre filozófiája befolyásolta, amely az embereket felelőssé teszi tetteikért és szabadságuk elsőbbségéért. Meg kell említeni, hogy a költő magányos szelleme és a hit elvesztése az élettapasztalatok miatt szintén megjelölte ezt a stádiumot.

Én a költő, te Isten vagyok

Az oteriai egzisztenciális stádiumot a költőre utaló „én” és az Istennel kapcsolatos „te” jelenléte jellemezte, akárcsak a vallásos, azzal a különbséggel, hogy Isten vagy az isteni nem volt jelen a veszteség miatt a hit, amelyet a szerző szenvedett.

Blas de Otero fájdalmát és magányát tükrözi belső állapotában, így a költészetben látta a lehetőséget, hogy éljen. A fájdalom célja azonban mások felismerése, a körülmények elfogadása és a költő szerint a költészet és a szeretet.

Társadalmi színpad

Blas de Otero úgy fejlesztette ki ezt a stádiumot, hogy mások vagy bennünk felismerése alapján lépett fel az egzisztenciális szakaszában. Az egyén magányának az emberiség többi részével való helyét értem, ahol a költészet kinyitotta az ajtót egy gondosabb világ felé.

Ebben a költői szakaszban a szerző utalt az emberiség hibáira, ugyanakkor hangsúlyozta azt is, hogy a boldogság elérése érdekében szembe kell nézni velük. Otero a társadalmi szakaszban háromszor fejlesztette ki a költészetet:

Történelmi múlt

Ez a költői idő a belső problémák megoldásának szükségességéhez, a szokások és a paradigmák megtöréséhez kapcsolódott. Otero utalt arra a gonoszságra, amelyet a vallás a társadalomnak okozott, és arra kényszerítette, hogy tegye félre identitását és emberi értékeit.

Történelmi jelen

Otero utalt arra a pillanatra, amikor a társadalmi költészet megtörtént. Három elem alkotta az „én” -et, amely a költőre, az emberre utalt a történelemben és a költészetben való gondolkodásában. A fő okok: az emberiség, a társadalmi problémák és a költészet, mint remény.

Utópusi jövő

Ebben a szakaszban Blas de Otero a jelenlegi cselekedeteinek, vagyis az ígéretekkel és reményekkel teli jövőre utalt. A jó és a rossz közötti állandó küzdelemhez kapcsolódott, ahol a jó a morálhoz és az etikához kapcsolódott.

Stílus

Blas de Otero irodalmi stílusát a kifejezőkészséggel teli nyelv jellemezte, ugyanakkor pontos, világos és lírai. Különösen annak volt köszönhető, hogy a nyelvészetben a közös elemeket alkalmazták, a legbonyolultabb és ismeretlenebbek eléréséig.

Az Otero által használt mutatón belül szonettek, versek és szabad versek voltak. Munkája tartalmának kiterjesztése tekintetében változatosság volt, a hossz és a rövid változatlanok voltak. Munkája filozófiai árnyalatokat tartalmazott, gyakran az innováció keretein belül.

Témák Otero költészetében

Mivel Otero egzisztencialista típusú munkája volt, azt jelentette, hogy a kidolgozott témák az emberhez, az ő szükségleteihez, vágyaihoz, értékeihez és szenvedéseihez kapcsolódtak. A szeretet szintén jelen volt, az isteni és a szomszédhoz összpontosítva, akár buja, akár szellemi módon.

Plays

Költészet

Teljes munka

A kiadás számos versből állt, amely az irodalom kezdetén volt. Meg kell jegyezni, hogy annak kiválasztása eredményeként jött létre, aki szentimentális partnere és munkája csodálója, Sabina de la Cruz volt.

Töredéke

"Itt vagyok

előtted Tibidabo

beszélgetni néz

a föld, amelyre szükségem volt, hogy megírjam a haza

ez is Európa és hatalmas.

Megmutatom a törzsem és ez aranyozik

lépés kortyolgatva Róma olajfa

A Bará-íven keresztül lépek be

Hirtelen visszamegyek az egész mélybe

Ebro

karcsavarásokkal visszatérek hozzád

Vizcayai

fát, amelyet hordok, és a gyökeretől szeretem

és egy nap elrontották az ég alatt.

A Spanyolországról szóló részlet (1964)

„A költészetnek megvan a joga.

Tudom.

Én vagyok az első, aki izzad tintát

a papír előtt.

A költészet szavakat hoz létre.