ESZTÉTIKUS: EREDETE, TULAJDONSÁGAI, SZERZŐI, REPREZENTATÍV MŰVEK - MŰVÉSZET - 2025

Az esztétikum fontos művészeti formaként kiemelkedett Angliában, különösen a tizenkilencedik század utolsó szakaszában. Ez a stílus azon a véleményen alapult, hogy a művészet csak a dolgok vonzereje köré fordult.

Ily módon a társadalmi, politikai vagy bármilyen más motivációval kapcsolatos ötletek lefogytak. Az összes lehetséges művészeti ágot érintette, az irodalomtól a belsőépítészetig, az építészetig vagy a festészetig.

Oscar Wilde az esztétizmus egyik legnagyobb képviselője.

Az esztétika Angliában ugyanaz, mint a szimbolizmus vagy a dekadentizmus a francia és az olasz művészek számára. Ebben az értelemben nagyon gyakori volt, hogy a dekadentisták a „művészet a művészet kedvéért” kifejezést használják - ezt a gondolatot Pierre Jules Théophile Gautier költő állította elő, és ez lett a kozmetikusok mottója.

Mint szinte az összes művészeti mozgalom, az esztéticizmus a korábbi időszakok vagy ötletek tagadásából származik. Megmutatta, hogy ellenzi a materializmust és a tudományos területen fennálló fellendülést, megértve, hogy ezen ötletek leküzdésének módja a dolgok szépségének tiszteletben tartása.

Az esztétizmus egyik legfontosabb alakja Oscar Wilde volt, mind jobb, mind rossz szempontból. Az angol író az esztéticizmust életmódként alkalmazta, ám évvel később ez volt a hanyatlás egyik fő bűnösje.

Eredet

Az esztétikus időszak volt a modernizmus előtti időszak. Kiindulási pontja a 19. század közepén Angliában volt, ahogyan visszafordíthatta a dolgok iparosodását.

Mint az összes művészeti korszak, amelyet a történelem folyamán éltek, az esztéticizmus átvett néhány múltbeli mozgalom bizonyos jellemzőit, és elutasította mások gondolatait. Bár a központi cél mindig a dolgok szépségének felmagasztalása volt.

Az 1980-as évek során a természeti szempontok és a virágminták jelenléte nagy népszerűségnek örvendt.

Nagyon nyilvánvaló volt a kozmetikusok ellenzése Immanuel Kant ellen. Ennek oka az volt, hogy a filozófus azt javasolta, hogy művészi alkotások készítéséhez az erkölcsön, a dolgok végén és az általuk generált szórakoztatáson alapuló szabályokat kell követni.

Az építész és tervező William Morris, a festő, James McNeill Whistler, Dante Rossetti és Aubrey Beardsley nagyon fontos figurák voltak az esztéticizmus mint mozgalom születésében.

A festmény talán az az ág, amely a korszak kezdetét szolgálta. A történészek úgy vélik, hogy ennek oka az volt, hogy ez a tudományág volt, amelyben az új ötlet, hogy csak a művészetre gondolkodjanak a szépségéért, könnyebben megvalósuljon.

A szépség, mint a maximális kifejezés keresése az egyszerű vonalak és a színek használatát tette általánosá. A tervezők nagyon keresett és releváns szereplőkké váltak.

Még a divat is megtapasztalta sajátos forradalmát. A ruhákat könnyebb szövettel és mintákkal kezdték létrehozni, amelyek nem voltak olyan merevek.

jellemzők

Mint korábban hangsúlyozták, az esztéticizmus fő eleme az, hogy minden a dolgok szépségén alapult. A művészetnek nem volt más funkciója, mint csupán a művészet. Elmaradt az a gondolat, hogy a munkákat oktatási, erkölcsi vagy társadalmi célokra kell végrehajtani.

Ez válasz volt a korábbi lépésekkel szemben. A páva, sokféle színéből adódóan gyönyörű szépségű madár volt ennek a művészeti időszaknak a szimbóluma.

Ez a mozgás nagyon hasonló ahhoz, amit Európa más részein szimbolizmusként és dekadenciaként tapasztaltak meg.

kritikusok

Mint minden új ötlet, az esztéticizmus is sok kritika középpontjában állt. Azok, akik ellenezték ezt a mozgalmat, panaszkodtak, hogy az a gondolat, hogy csak a szépség számít, nagyon banális, és hogy az értelmiséget félre kell helyezni. Míg mások ezt sok gazdasági hatalommal bíró ember mozgásának tekintette.

A német író, Thomas Mann, a Tristan könyvben kifejezte ellenzékét ezekre az ötletekre.

Minden ellenére ez egy olyan időszak, amely ellentmondásokba esett. A művészek az esztétikum során gondoskodtak arról, hogy a szépség ne csak felületes legyen. Filozófiai folyamatokat hajtottak végre munkáik vagy tartalmaik elkészítésére olyan esetekben, mint a festészet vagy az irodalom.

Végül az esztéticizmus a művészeti korszakon túlmutató életmódvá is vált. Oscar Wilde lett az esztétikai gondolkodás iránti elkötelezettség egyik legnagyobb kitevője a szakmai szinten és a személyes életében.

Szerzők és képviselői munkák

Az esztétikum korszakának számos képviselője volt nagy jelentőséggel a művészet különböző ágaiban. Walter Horatio Pater angol volt nagy befolyással az írók körében; William Morris különféle területeken szolgált; Dante Gabriel Rossetti festményeiről vagy Stéphane Mallarmé verseiről volt ismert.

Oscar Wilde (1854-1900)

Az ír nagyon fontos szereplő volt az esztétikai mozgalom megírásában. Nagy népszerûségû mûveket írt, mint például a Dorian Gray kép, a The Nightingale and the Rose. Noha Intenciones az a munka, amely a legjobban reprezentálja az esztétikussal való kapcsolatát.

A korabeli más művészek nagyon bírálták.

John Ruskin (1819-1900)

Kiváló volt az irodalom területén is. A Modern Festők, az építészet hét lámpájának vagy a Velencei Köveknek a szerzője.

Walter Pater (1839-1894)

A korszak egyik legbefolyásosabb írója volt. Az Epicurean Mario alkotása az esztétikai időszak egyik legfontosabb része. A francia ötletek hozzájárultak a művészet kialakulásához és fejlődéséhez.

Christopher Dresser (1834-1904)

A formatervezési részben kiemelkedett. Egy ipari vonalon haladt. Az egyik legfontosabb feladata egy vízforraló létrehozása volt, amely messze távol esett a hagyományos formatervezéstől.

George Aitchison (1825-1910)

Építész volt, aki Frederic Leightonnak dolgozott házának megalkotásában. A műt az esztéticizmus legfontosabbnak ítélték, és a művészet magán palotájává vált. Az épületben található bútorok, szövetek, festmények és művészet minden részletét különös figyelemmel választottuk meg.

Hanyatlás

Az esztétika a 19. század utolsó éveiben ért véget. Ennek egyik oka az Oscar Wilde író bírói problémái voltak. Azt vádolták, hogy homoszexuális kapcsolatokban állt a fiatalokkal. Az ilyen típusú találkozásokat egy ideje illetlennek és erkölcstelennek tartották.

A homoszexualitás elutasítása növekedett a Wilde-i próbák után, és az esztétikussal való összekapcsolása a művészetet nagyon károsította. Ezért kezdte ennek a művészi mozgalomnak a kihangosítói figyelmen kívül hagyni a szépség keresésének gondolatait.

Max Nordau 1895-ben megjelent Degeneration című könyve szintén nagy szerepet játszott az esztéticizmus hátrafordításában.

Wilde-t arra ítélték, hogy néhány évig kényszermunkát töltsön, az esztétikum végének és a modernizmus alapjainak szimbólumának.

Irodalom

1. Comfort, K. (2008). Művészet és élet az esztétizmusban. Basingstoke: Palgrave Macmillan.
2. Hogarth, W. (2015). Esztétikus művészet New York: Bizalmas fogalmak.
3. Johnson, R. (1973). Esztéticizmussal. London: Methuen.
4. Loesberg, J. (2014). Esztétika és dekonstrukció. Princeton: Princeton University Press.
5. Remélhetőleg A. (1954). Esztétika és Oscar Wilde. Helsinki.